《吉普赛之歌》是作曲家勃拉姆斯声乐作品中的代表性作品和浪漫主义时期把古典风格与民族风格相结合的最具代表性的声乐作品之一,是欧洲声乐艺术史上的经典作品和艺术歌曲的典范。本文针对勃拉姆斯声乐套曲《吉普赛之歌》演唱技巧进行研究。其研究内容是在遵从德语语音前提下的咬字、共鸣、声音位置、速度与呼吸、与伴奏的配合等方面的演唱技巧。其研究方法是文献研究法、版本比较法与自身实际实践的体会相结合具体分析方法进行研究。通过演唱分析得出咬字要保持母音状态,辅音清晰松弛,不能单一的追求声音大小,重要的是作品的音乐性,呼吸的连贯,情感的表达。呼吸与速度的关系密不可分,速度的快慢对气息量的要求不同。换气的气口尤为重要,不要贪图过多的气息量,适当的气息才能使声音更加的灵活。伴奏和演唱相辅相成,应根据情感的变化来选择音色把吉普赛热情的民族音乐特点表现出来。通过表情术语与伴奏的律动了解作曲家要求,及时调整演唱。