钱选在宋末元初时期绘画上是具有代表性的画家,论文从钱选现存画作的不同特征分析入手,紧扣山水画承载着钱选所处时代背景、个人际遇的情感共鸣,结合题画诗溯源、艺术实践与内在情感寄托,阐释诗画关系在钱选山水画中诗意互通的独特性,探讨钱选率先把诗画关系落实到山水画上,使得山水画的诗画关系呈现和谐、对应合一的个人化特征。论文共分为三章:第一章通过对钱选“近乎无”的笔墨清淡、“近乎自然”的青绿设色和山水画构图的“孤岛式”、“一河两岸式”分析,探讨山水画背后主题内蕴的“求隐”与“疏离”的双重矛盾,进一步讨论“桃花源式”的清幽雅逸和“难以调和”的物我距离的画境风格;第二章通过对钱选“以诗入画”的自题诗的“写意”与“韵致”进行讨论,对诗境的语言意象构成及“求隐之意”与“待渡之心”的情感深化加以分析,探讨题画诗语言的时间性和诗境的精神旨趣;第三章通过对山水画有形的自然形式美与无形的诗意情致分析,探讨山水画的诗画关系“画意融诗情,诗心化绘心”的求隐、求真与对应合一的诗性复归。通过对钱选山水画的诗画关系研究,指出山水画“待渡人”待渡的哲学内蕴,探讨钱选有别于同时期他人山水画的别样艺术呈现与生命意义。