文章主要以调式研究为主线,结合传统的民族调式技法来分析两首艺术歌曲,探索其中的艺术价值。从两首音乐作品调式调性的使用情况出发,以实证研究的方式,阐明在两首作品中可能出现的转调手法进行研究。本文主要提出了以下几个观点:1、和弦的构造形式是人类在上百年音乐的实践中形成的,是纵向音乐思维的基本依据。对作品中比较特别的和声进行分析研究,阐述为什么在作品中会使用这样的和弦构造形式,在常见的和弦体系中,基本的和弦构造为三度+三度的模式。但在不同的民族音乐中所使用的和弦构造方式有共同性,也有不同性的特点,比如,二度加四度和四度加二度,这样的和弦组合形式在一定程度上既反映了音乐的民族民间风格特征,又能在一定程度上完美的避开五声调式中偏音带来的不协和性。2、基于对作品中出现的曲式原则进行探讨,在这两首艺术歌曲中既存在单一的曲式结构原则,其中又并存着两种曲式结构功能作用于一体的现象,对于这种现象,且先称呼其为双重曲式结构原则。3、对其歌曲中所使用的调式进行分析,研究作曲家的调式布局。阐明了西洋大小调与民族调式相融合的关系。4、对其常见的转调手法进行深度分析,以及对调式调性的交替进行研究,全方位地剖析了歌曲的艺术价值。