沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特是欧洲最伟大的古典主义音乐作曲家之一。35岁便英年早逝的莫扎特,留下的重要作品包括了当时所有的音乐类型。在与钢琴和小提琴相关的创作方面,他无疑是一个天赋极高的艺术家,谱出的有协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲等等,这些作品成为后来古典音乐的主要形式,同时他也是歌剧方面的专家,他的成就至今不朽于时代的变迁。　　于1785年2月10日在维也纳完成的《莫扎特d小调钢琴协奏曲》是莫扎特全部27首钢琴协奏曲中用小调创作两首中其中之一,按照创作年代排序二十,序号K466。在莫扎特所做的二十七首钢琴协奏曲中,本作品就如同一把锋利的宝剑,切断了任何与过去作品的所有联系,达到了一个新的顶点。此时的莫扎特在作曲方面已不再单纯追求旋律的优美,音响的华丽,而是在音乐中开始寻找真、善、美。无论在近代还是现代,《莫扎特d小调钢琴协奏曲》都作为一首热门曲目被演奏家们不断的搬上舞台。莫扎特的作品技巧简单但内涵深刻,要做到情感表达准确实属不易。　　本文从《莫扎特d小调钢琴协奏曲》的创作技法入手,对莫扎特音乐的内涵做进一步地延展性思考,并且通过对多个演奏版本比较来更深层次的理解这部作品,对以后自己演奏莫扎特的作品奠定一个很好的基础。结合这部作品的创作时期和创作背景来分析,以便于今后对其作品的诠释演绎提供努力方向,为本文的写作提供帮助。