中国油画发展到了当代,油画界不断涌现出具有个性特质的风格、语言及油画图式。中国当代油画语言呈多元化发展趋势,摆脱了过去较为单一的绘画语言模式,油画家们更多的关注和追求体现自己绘画风格的绘画语言。从众多的当代油画作品中可以看出,受中国油画民族化、本土化思想的影响,油画家们在油画语言及形式感的探索中吸取和借鉴了中国传统绘画。提起“留白”,一般情况下,人们通常想到的是中国画和书法。近年来,“留白”作为一种绘画语言,在当代油画创作中也频繁出现。“留白”作为中国书画创作中重要的表现手法之一,已有众多美术史论家及学者对“留白”进行过深入的研究,然而,其在当代油画创作中的广泛应用方面的探讨,却鲜有论者关注。“留白”一词源于中国传统绘画,指作品中留下的空白及不着笔墨的地方,这种形式逐渐发展为思想表达上的预留,如今影响到艺术的多个领域。中国传统绘画中的“留白”与中国油画中的“留白”有着共通点。目前,在油画领域中对“留白”的研究并不全面和系统,本文站在新的研究视角来论述中西油画中“留白”的差异性,以及“留白”在周春芽作品中的隐现。以哲学及传统美学为契入点,对中国当代油画“留白”的渊源做简要的梳理,对中西油画中“留白”的差异性做简要的论述,并研究归纳出周春芽油画中“留白”的表现形式及价值意义。周春芽的作品直接渗透着中国传统文化的审美取向,文章结合周春芽作品,对中国当代油画中的“留白”现状进行梳理分析,试图探寻其存在的美学意义。