作为连接经典好莱坞与新好莱坞的纽带,斯坦利·库布里克处于特殊的时代坐标之上,其电影作品继承了经典好莱坞电影的优秀传统,又对其进行了大胆的突破,在不断拓展好莱坞影片艺术表现力的同时,也为电影艺术带来了全新的活力。本文除绪论外,正文由三章构成。绪论简要概述了选题缘由与意义、国内外研究现状以及研究方法等。正文第一章主要探讨了库布里克电影宏大的主题以及深刻的思想内涵。尽管库布里克电影的类型多变,但内在精神却始终一致。他偏爱具有哲学思辨以及社会意义的电影题材,在影片中常常表达出对人类文明、社会制度、科学技术等的质疑与批判,进而表达出对人类命运的悲观情绪和无限担忧。第二章则对库布里克电影的叙事手法进行了分析。叙事作为电影艺术表现中极为重要的一环,在很大程度上决定着电影艺术水准的高下。库布里克的电影在叙事上遵循好莱坞传统,同时又逐步打破传统,形成自己独特的叙事方式。库布里克电影的叙事时间灵活多变,既保有经典的线性叙事,又体现出叙事结构上的重复与变奏;而叙事空间的封闭性与开放性,则使空间维度参与到叙事,配合了情节发展与人物塑造;叙事人称的转变,则更为有效地控制了影片与观众的距离,既能让观众保持客观理性,又能将观众带入剧作情景,增强观众的情感体验。第三章着重探讨库布里克电影中视听影像的艺术特征,本章主要从镜头、画面以及声音三个方面展开,分析其视听影像极致的风格化特色,即通过风格化的外部形态彰显影片深刻的主题意义。