披头士乐队是流行音乐史上最具传奇色彩、最有影响力的乐队之一。在20世纪60年代他们在英国引起“甲壳虫热”,继而引领了轰轰烈烈的、被美国人称为“英国入侵(British Lnvasion)”的流行音乐文化浪潮,极大地冲击了美国流行音乐的基础,深深地影响了此后美国本土流行音乐的发展轨迹。　　披头士开拓了流行音乐新的发展方向,影响了20世纪60年代之后的数代摇滚乐队,直接影响了摇滚乐的变革和发展,为英美两国的摇滚乐乃至世界范围内流行音乐的发展做出了非常巨大的贡献。　　披头士乐队作为音乐文化的革命者,不仅拥有世界上最高的、令后人难以企及的唱片销售纪录,而且他们的影响也早已超过了艺术本身。“披头士”所指的不再仅仅是一种音乐或一个乐队,而是代表了一个时代,成为一种影响深远的文化现象。披头士乐队引领了上个世纪六、七十年代英美两国流行文化的方向,成为时尚流行的风向标,成为世界各国流行文化的标志,同时也成为历史的一个坐标。披头士乐队以及披头士文化已经作为人类在20世纪文化领域的一个重要组成部分而被永远铭刻。　　因此,对披头士的研究,意义重大。其对研究者的要求不再仅仅是要分析其作为一个流行音乐文化的革命者的成因和现象,更要关照到其已经超越艺术本身,成为西方文化和西方历史中一个标志的这样一个现象和特质。研究对象的内在要求也决定了本论文的指导思想和整体结构。　　本论文的指导思想脉络有二,一是对披头士作品的文本分析。此间包含对其作曲和歌词的分析。此部分将以历史与逻辑相统一的原则,对披头士音乐的渊源、出现、发展以及影响进行梳理和分析。二是对披头士文化现象的多层面分析。从根本上说,历史唯物主义的思路是本部分主要的文化分析原则。也就是说,艺术与社会、经济以及时代的相互关系将成为本论文在涉及披头士文化现象时所讨论的重点。　　研究的内容包括从披头士的音乐中总结出其音乐在节拍、节奏、曲式、配器、调式、调性、旋律、电子音乐运用等方面的特征,将作品与英美两国的流行音乐优秀作品进行比较,充分的论证披头士音乐对欧美流行音乐的影响和作用。同时针对披头士作为一种文化现象的特质,本文将有条理、有针对性地分析披头士文化对英美两国电影、服装领域的影响。　　本论文将通过研读和借鉴相关课题的专业学术资料,结合自身的西方流行音乐教学经验,对披头士音乐特征进行类别分析和问题剖析,探索内在规律,研究披头士音乐的特征与作用,探讨其对英美两国摇滚音乐创作的影响,为学界研究流行音乐的基本机制贡献一份力量。