中国绘画对日本绘画的影响由来已久，清代黄遵宪所著的《日本国志》中对日本绘画的发展及中国绘画对日本绘画的影响有清晰地概括，其中对狩野派的形成及其画风演变有具体的描述。狩野派是日本绘画史上影响最大、时间最长的御用画派，经历了室町时代、桃山时代、江户时代共四百余年。其画派的艺术创作使日本民族绘画达到了前所未有的高度，在日本绘画史上的地位举足轻重。作为日本绘画中“拿来主义”与本土特色相结合的一个成功范例，狩野派对日本的美术发展有着重要的价值，在某种程度上说，日本狩野派绘画是日本古代绘画的结束及近代绘画的开端。狩野派在其画风的形成及演变过程中受到了中国两宋绘画的影响，而作为两宋绘画的杰出代表——院体画对其影响自然不言而喻。　　本论文通过对两宋院体画和日本御用画派“狩野派”的研究，深入挖掘两者之间错综复杂的历史文化背景，将两派绘画作品中的题材、构图、笔墨技法及色彩进行分析和比较。从花鸟画、山水画、人物画三方面剖析狩野派受中国两宋院体画的影响。这一点有助于我们进一步了解中日两国美术的内在关系，了解日本绘画中所固有的延续性、自然性和装饰性，具有一定的历史意义和现实意义。