本文研究的出发点是因为“现成物”在艺术领域的应用中,忽略了日常用品本身存在的实用价值,将物品的“功能性”去除,使其作为“媒介物”单纯完成艺术上的诠释。通过将日常物品以“现成物”一词的身份提出,对其功能性的运用通过艺术创作,重新回归到物品原本的功能与样貌,成为“现成物”艺术创作中主体的一部份。本文将从西方美术史发展和现代艺术的历史发展入手,提出“现成物”的根源及处处。进而探讨杜尚对于现成物各种层面的思考,以及现成物在艺术与设计的历史中从日常物品到“既存的设计形式”的“现成物化”。后续剖析以现成物为主要创作素材的艺术家,探讨“现成物”与物品“功能性”在艺术创作扮演的角色。并结合个人艺术实践做相关论证。本文中关于当代艺术在创作方面的观点也是分析和借鉴了大量的艺术作品而提炼出来的,具体可分为四个方向:(1)改变物品出现的空间和时间,但是保留物品原有的功能。(2)摒弃物品外观的模仿,将抽象的物体功能提取出来作为创作素材。(3)在保留物品原有功能的符号意义的同时,尽量在物体的视觉外观方面做出改变。(4)将人们对“现成物”的使用习惯或者认知习惯,加以反向利用,以此来传达作品的关注点。用未来艺术的创作方向当成此篇论文的结语,是希望未来艺术的每一次的创作并不只是当下的想法,而通过自身的创作实践,在研究的基础上延续与扩展生活和艺术之间的关系。