威廉姆·格兰特·斯蒂尔(William Grant Still,1895-1978)是美国音乐史上第一位欧洲古典浪漫乐派风格的黑人作曲家,也是20世纪美国最伟大的黑人作曲家。他打破了美国音乐界在交响领域僵持多年的种族主义界限,从此美国黑人冲破歧视进入美国专业音乐领域大军。斯蒂尔的音乐灵魂扎根于黑人音乐,他将黑人音乐与严肃音乐融合,形成了独特的风格。斯蒂尔被誉为美国黑人音乐家泰斗,为美国严肃音乐领域添加一席独特的色彩并为此作出巨大的贡献。斯蒂尔一生经历3个创作时期,本文着重阐述斯蒂尔第2个创作时期——“民族主义”创作时期一部带有标志性意义的芭蕾舞音乐作品《萨基》,同时是斯蒂尔第一部真正意义上的“民族主义”音乐作品。本文着重以音乐技法分析为论文的切入点,通过对斯蒂尔舞剧音乐作品《萨基》的音乐进行技术分析,力求总结出斯蒂尔的一些创作特征。通过对斯蒂尔生平及音乐创作的介绍、分析斯蒂尔音乐作品的总体音乐创作的特点与风格以及作品中存在的美学价值,展开关于斯蒂尔黑人音乐与专业音乐融合的创作之路的探索,为进一步研究这位优秀的作曲家作出自己的努力。文章共分为4个章节:第一章:绪论。主要分两个部分论述,第一部分讲述本文研究的现状及研究的意义;第二部分讲述文本主要的研究工作。第二章:关于斯蒂尔。此章概括性地介绍斯蒂尔生平及其舞剧《萨基》音乐创作的初衷。第三章:舞剧《萨基》的音乐分析。这是本文重点章节,通过从曲式、和声、节奏等3个方面对《萨基》音乐进行分析,总结归纳出其创作技法上的特点,并以例证的方式针对这些特点进行详尽的阐述。第四章:《萨基》创作的风格引申。此章在音乐分析的基础上总结出《萨基》的风格,并分别阐述斯蒂尔各个创作时期的主要风格,延伸性的浅谈《黑人交响曲》的创作。