“黑色幽默”在60年代风行于美国文坛,随着全世界的经济文化日益发展和频繁的碰撞,“黑色幽默”已经从鼎盛的文学技巧变成独立的美学范畴传播世界各地,其中,中国当代的绘画创作艺术在发展的过程中也不断汲取来自西方的意识形态和表现形式,架上绘画空前的多元化,但伴随多元化的同时也有了很多问题。首先,解读多元的绘画创作以传统的审美经验已经远远不够,其次,艺术家在信息爆炸,视野开放的时代环境下,对绘画创作有了更多的个人思考与表达欲望,当想追求“幽默”化的艺术魅力时如何充分表达内容与情感?是以何种绘画形式?“幽默”直接等于艺术创作么等问题进行探讨。本文第一章以“黑色幽默”的美学品质为切入点,梳理“黑色幽默’的历史发展,概述“黑色幽默”的美学特点,第二章从艺术发展的他律性和自律性探究绘画的发展规律,首先论述社会形态和本土文化对美学的影响,为具体绘画的创作发展架起桥梁,然后对形式语言和内容的统一把握“黑色幽默”在绘画中的运用并列举大量西方优秀作品进行论述。第三章以中国现代绘画为重点分析,探讨“黑色幽默”对中国现代绘画的影响,针对现当代中国的社会现实,总结中国现代绘画艺术的基本价值特征。解读优秀作品的价值魅力,对于自身绘画创作遇到的问题具有一定的现实意义。第四章阐述了西方“黑色幽默“在信息化时代的利弊影响,提出“黑色幽默”并不直接等于艺术的观点,“幽默”的艺术创作活动是对严肃的,这样的艺术魅力是经过长期学习,推敲与积累的,是深刻严谨研究艺术功能和社会价值后的再创作。本文最后一章不仅是对信息化时代下艺术发展的思考同时也是对自身创作的审思。