“写意”一词最早是由中国绘画提出来的,笔墨既是中国艺术精神的精髓,也是中国文人画的核心。“笔”和“墨”是中国写意油画转变的一个关键突破口。写意油画是中国传统绘画与西方绘画碰撞调和的结晶,将中国传统文化的写意精神和文人画的“笔墨”融入其中,经由中西方两种艺术形式的不断交融创新,形成了中国油画独特的写意性表达。中国写意油画传承了传统美学的文化底蕴,而其成长与进步则是中国传统美学思想和写意精神与西方艺术古典及现代美学理念相互作用的结果。写意油画一方面深受西方美学理念影响,另一方面在中国传统美学观的熏陶下,倾向于对文人画“笔墨”的探寻。文人画“笔墨”在用笔、用墨、留白、意境和写意等方面,巧妙地与自然山川和自我修养结合在一起,获得了超越时代的人文精神。写意油画未来的发展与中国深厚的传统文化艺术密不可分,所以我们研究写意油画的“写意性”以及它与中国传统文人画的联系,就要领悟中国文人画“笔墨”的真正内涵。本文在论述中国写意油画的同时,关注中国传统艺术的写意精神,重视其文人画“笔墨”的表现,结合西方油画材质的独特性,在写意油画中融入中国传统文人画对笔墨的追求,进而使其在形式上较西方油画更具表现性。另外深入探讨文人画“笔墨”在中国写意油画中的审美形式及问题,是目前持续关注中国写意油画发展的关键问题,也是本文着意推进写意油画前行的目的。在当今多元化发展的时代,写意油画不仅是对中国传统文化精神的继承发扬,也是西方油画与中国文人画碰撞融合的结果。