架上绘画作为一种久远的艺术形式,在图像爆炸性增长的时代受到了前所未有的冲击。值得庆幸的是,不少架上艺术家并没有因此而排斥图像,相反,艺术家们从图像里汲取了能使绘画进一步进行艺术思考的营养。但是,目前关于绘画创作中的图像转化这一议题系统理论的研究与分析其实并不多。艺术家更倾向于“实践”,而理论工作者则有鲜有行动,我认为以任何孤立的视角去研究这一议题都会使议题显得单薄且缺乏说服力。图伊曼斯为图像在绘画中的转化这一议题做了长足的研究与实践,作为其中的佼佼者,他给艺术界带来了巨大的影响。他的创作与图像密切相关,甚至可以称他为“图像画家”。因此,本文选择了图伊曼斯作为案例,进行以:绘画创作中的图像转化为议题的个案研究,希望整理出有价值的“图像转化”方法,对此议题进行梳理与扩充。本文分为四章。第一章简要介绍了关于图像转化的国内外研究现状和背景,并说明研究方法。第二章讨论的是引用图像的类型,图像的分类避开了以图像的社会功能属性为依据的陈旧分类方法,将图伊曼斯涉足的图像以“直接引用”和“未直接引用”的逻辑进行图像分类。第三章是对图伊曼斯具有代表性的作品进行分析,梳理出可供参考研究的“图像转化”方法,主要分为重构性转化和绘画性转化两个大方向。重构性转化包括:叙事性主导的重构、“时间属性”的介入、文字的介入。绘画性转化包括:“笔触的转译”和“褪色的距离感”。第四章是论述如何将图伊曼斯的“图像转化”方法与自身的创作相结合。