从早期的键盘音乐到现代的钢琴音乐绵延几百年历史，造就了钢琴艺术成为一门独立的学科。在钢琴艺术的领域中，无论是钢琴的音乐风格还是钢琴的演奏技术，随着社会艺术文化的发展、演变、创新而不断寻求着更高的艺术追求。由于音乐艺术与技术的特殊关系，在研究讨论钢琴弹奏技术的任何一个侧面时，都要时时注重技术技巧与音乐艺术内容的充分结合；注重由技术而引发的动作原理与声音听觉和感受的充分结合。本文基于这种研究思路考虑，针对钢琴弹奏中一个看似纯技术的问题——和弦弹奏进行研究、分析和探讨。 分析钢琴演奏中的技术与技巧问题，无论是哪一种技术还是哪个角度、层面，都不能与音乐艺术相脱离，不能单纯的把技术含量与音乐艺术内涵划等号。技巧训练可以说是永远和艺术作品的精神联系在一起的。钢琴和弦弹奏技术与其它技术训练相同，应当纳入音乐表现的每一个细节中，这样才能不断从处理音乐内容的意图和表达方式中挖掘新意。所以，针对和弦弹奏，我们在掌握了一系列的基本技术要素之后，再从音乐艺术的角度出发进行多种方式、多个层面的细致分析，才能够很好的把技术与艺术相结合。经过本人多年从事钢琴教学实践的一些心得体会，本着对这一技术课题的整理、挖掘、提炼、加工、吸收的研究方针，针对和弦弹奏技术进行综合探讨。 研究和弦弹奏技术，首先从弹奏中人体肌能各部分之间的相互协调与配合入手，围绕以表现音乐为目的的前提，对与和弦弹奏有关的技术要素进行较全面的分析。鉴于人体的可塑性特点，挖掘从身体到肩、臂、肘、腕、手指在弹奏状态中的最大潜力。采用分析与实践相结合的方法，以理论的相对性特点来分析机体之间相互的作用关系。从中可以看出任何弹奏技术理论都不能独立地、片面地看待和分析，没有一种技术是孤立存在的，和弦弹奏与其它弹奏技术相同，要运用身体的全部机能资源来最大限度地表达音乐情感，技术与音乐永远息息相关。此外，针对和弦弹奏中不断变化的形式与相应的表现音乐的手法，进行系统的归纳、总结、分类也是本文的重点论述。在结合音乐表现手法的前提下对多种和弦弹奏的表现方式提出个人看法，从中可窥视出通过和弦来演绎音乐的脉络体系。同时，针对与和弦弹奏有着最密切关系的音乐问题，如风格、踏板等，均阐述自己的个人分析与相应的解决办法。 总之，和弦弹奏尽管是钢琴弹奏中众多技术技巧种类中一个方面，当这种技术与多姿多彩的音乐艺术相结合时，则变得无限丰富广博。那么，与其它艺术、技术类别相同，对钢琴和弦弹奏技术进行全面地、系统地归纳、分析、总结、提炼，则赋予更全面提高钢琴演奏中的音乐表现力以重要的意义。