伊芙琳·德·摩根（Evelyn De Morgan）是英国维多利亚时期的一位女性艺术家,作为拉斐尔前派中后期的画家,伊芙琳及其作品是流派发展过程中重要的组成部分。她的作品借鉴了19世纪女权主义和神秘学的争议性概念,将女权、折衷的宗教象征和古典文学来源与各个时期的运动和革命相结合,创作出不一样的视觉语言。伊芙琳作品的题材不是公认具有开创性意义的,也不是模仿现有的图像,而是在其形象塑造的复杂性上引起人们的注意。本课题以伊芙琳·德·摩根各个时期的作品为切入点,深入分析画面中的构成元素及其风格形成的原因。文章从以下四个部分展开:首先是对伊芙琳艺术语言的形成背景进行梳理,通过分析伊芙琳的生活和艺术交往圈,感受她在流派发展与交融过程中,是如何抵制和反对家庭惯例,解决教育困难和社会障碍,并在婚姻中实现合作式职业生涯;二是从伊芙琳创作主题出发,分析其最主要的作品内容,并进一步思考她作品主题变化原因;三是从伊芙琳作品中人物形象和色彩等方面分析其画面构成,了解她是如何在以男性艺术家为中心的领域中,运用他们创造的肖像想象,在这种圈派同化中抵制和改变拉斐尔前派传统的图像意识形态,建立自己独特的图式;四是进一步考察伊芙琳独特的艺术观念和创作风格,探寻其作品中人物展现出的具有维多利亚时代女权主义思想的理想女性气质。