绘画艺术有东方画系和西方画系两大系统，中国画是中国传统文化的重要组成部分，在世界绘画艺术中独树一帜，并且成为东方画系的主要代表。中国绘画由于特定的历史、地理、文化背景等原因，自产生之初，就走上了一条完全不同于西方绘画的发展道路。本论文中关于中国画特殊性的论证，主要通过中国画与西方画系中的素描及油画作比较，进一步试图探询中国画的美学根源与中国画特殊性的内在联系。　　笔者经过多年的绘画学习与实践经历，曾受过很多西画的基本功训练，但是对于本民族的传统绘画--中国画，一直有着深厚的感情，这促使笔者最终走上了中国画的创作实践道路。硕士阶段的学习，笔者有了更多的机会再次回顾和审视中国画的审美方式、内容题材和发展脉络，从理论方面对中国画的特点做一次梳理和总结。本论文着重对中国画的特殊性作以分析，并探讨其美学根源。相信这种探讨，能够为中国画的继承与创新的问题提供一些新的思路;也为当今中国画的创作与实践提供切实的理论根据，使中国画家正视我国优秀的文化传统，有取舍的继承和发展。笔者认为，为人生而艺术是中国艺术精神的血脉，关注现实、表现现实人生应该是当今画家的追求和使命，由此才能创作出具有鲜明时代精神和民族特色的优秀作品。对中国画艺术特殊性根源的再次挖掘也可以为改变当代中国画创作盲目效仿西方艺术，特别是西方现代派艺术，不加选择的全盘西化的状况，为提高中国画创作的精神内涵提供一些理论的支撑。　　中国画与西画的不同，外在体现在工具材料与画种的分科特点的不同，这直接地造成了中国画的特点迥异于西洋油画，所以论文第一章重点介绍了以笔、墨、纸（帛）、砚、色为主的中国画传统工具材料及它们的特点，同时列举了西洋油画工具材料，对比它们产生效果的差异。本章也从画种分科角度对比了中西绘画题材选择的不同侧重。论文第二章，着重列举并详细分析说明了中国画艺术画面效果体现出的六大特点:一为以线为主要造型方式的特点;二为游走的观察方式与散点透视法;三为"计白当黑;随类赋彩"之特点;四为追求写意性之特点;五为诗书画印融于一炉之特点;六为特殊的装裱方式的特点。这六大特点，充分体现了中国画的特殊性，也即民族性。中国画正以这样的民族性面貌立于世界艺术之林，并成为能与西洋油画艺术相抗衡的东方绘画艺术之代表。　　前两章虽然集中论述了中国画的特殊性，但是作为绘画，中国画具有绘画艺术的普遍性，即具有绘画的共同特点和所要解决的共同问题。那么，中国画为什么会以一种特异的姿态，立于世界绘画之林，并成为东方画系的重要代表呢？解决这个问题还要去挖掘它的美学根源。最集中、最系统反映和总结中国画美学思想的莫过于中国画论。从《论语》、《庄子》等偶然涉及到绘画的理论到专门的绘画理论著作，中国画论可谓汗牛充栋，它们从各方面触及艺术的本质，具有高水平的美学价值。所以论文第三章重点挖掘了中国画特殊性的美学根源，从中国艺术最讲究的"气韵生动"和形神问题展开了论述。"气"被视为画家生命力创造力的本源，通过画面表现出画家的精神世界。而"韵"既是审美的境界，又是艺术表现的方法。中国绘画形神论的阐发，表现在绘画实践中就是对"神"的强调和表现，"神似"、"神韵"成为中国绘画审美的最高境界，没有"神"，形象怎样鲜明、肖似也难以生气勃勃。本章的第二条线索是从山水画论的发展脉络论述了中国山水画所体现出的艺术精神:宗炳的《画山水序》是山水画论的开篇之作;荆浩的《笔法记》是确立水墨山水画的里程碑;郭熙的《林泉高致》是对中国的山水画走向成熟的一次总结;石涛的《画语录》"可以说中国美术史中自我表现之宣言"。宋元以后，中国绘画的历史持续了将近一千五百年的以文化人占据画坛主流的历史，所以本章第三条线索即对文人画理论的产生、发展及演变作了较为详细的研究，来探讨明清以降以文人画艺术为代表的中国绘画之艺术特征。"形"、"神"、"意"、"象"、"气"、"韵"、"理"、"法"这些字眼在中国绘画论著中频频出现，它们代表了中国绘画美学思想的重要精神。中国历代画家，不论画工笔画或水墨画，不论画人物画还是山水画、花鸟画，无不是沿着这样的思想脉络实践与发展的，可以说没有这样的美学思想就没有现今呈现出来的中国画艺术之整体面貌。本章对美学根源的深入论述，最终的目的与结果正契合了论文前两章中对中国画特点的阐述与总结。在本章最后，作者特以2幅中西绘画作品为例，用使读者更为直观的方式解读了中西绘画写实性传统作品风格之巨大差异。　　当今的中国画家要在继承传统的基础上发展中国画。立于此优秀传统根基之上，才能以中国人特有的文化学识、艺术修养、美学眼光去阐释中国绘画艺术的精髓，弘扬优秀的中国文化传统。　　而艺术若不表现其时代精神，就不可能有普遍的影响力，就会走向萎缩和枯竭。中国画要继续发展就应该体现时代精神。中国艺术的精神一直是着眼于人生的，"为人生而艺术"是中国艺术精神的血脉，因此本论文的结论是:当代中国画艺术只有紧贴社会生活与时代气息，才会有所作为并发扬光大。什么是时代精神，当有分辨。本文认为，这应当着眼于我国精神文明建设的诸原则，相符者，时代精神也，相背者，反时代潮流而动也。作为个人画家，要实现对中国画的发展弘扬，更要"守传承，多读书，求进步"。