光在绘画中起到十分重要的作用。对艺术家来说,光的呈现并不仅是重现客观世界的一种方式,也是组织画面、表达主观情感的手段。如今,人类已经有了更多制造光的方式,故而生活中的光也变得更加复杂,所以光在绘画中的运用也变得有更多可能。本文简略阐述了从史前时期、文艺复兴时期、中世纪、印象派时期直至现代美术各个阶段光在绘画中的运用及其价值,可见,伴随着人类科学技术的不断进步,光的应用形式已经得到了极大的发展。但是在目前的当代艺术发展中,光作为艺术直接表达的对象还具有更多的可能性,因为大多数光艺术是基于光线、时间与装置来加以呈现,而非以光为主题来进行表现。本文通过分析詹姆斯·特瑞尔(James Turrell)以及其他艺术大师的作品中出现的光,并结合个人创作探索来阐述光作为艺术表现的主题又作为表现元素的艺术可能,让光在平面空间形成的抽象表现和平面绘画相结合,进而能够在当代绘画的领域内找到光应用的可能性。