论文部分内容阅读
博物馆不仅是各种收藏、教育、展览的重要场所,也是各类学术研究、文化讨论以及政治活动的中心。博物馆对于人类社会文明的延续与发展至关重要,博物馆的功能由最初的收藏、保管逐渐向教育转变,而在众多类型的博物馆中,美术博物馆的艺术教育问题则引起了非常多的争论。美术博物馆是"美术"与"博物馆"的结合,博物馆是实体,而其容纳在内的美术作品则包含内在的审美价值。本文通过对当下美术博物馆艺术教育进行过程中所呈现出来的一些问题与困境进行了梳理与分析,从三个方面来进行阐述:一是美术博物馆教育日益显著的娱乐化现象,美术博物馆高大宏伟的宫殿式外观以及刻板的空间设计时常让人们心生畏惧,形成"博物馆疲劳",甚至不愿意在美术馆内多做停留,而美术馆也认识到了这点,企图用一些超级特展以及各种娱乐活动来博取观众的眼球,为了吸引更多观众前来参观其教育也被各种娱乐所占据;二是美术博物馆艺术教育具有选择性,其本身就是不平等的,接受过良好艺术教育的精英阶层与一般普通大众进入美术博物馆所能获取的知识信息是不一样的,美术博物馆目前所进行的艺术教育大多还是符合上层社会审美趣味以及艺术能力的教育,在这样的艺术教育中,并没有能够弥补观众在艺术欣赏中最初的不平等,反而是加强了这种不平等,如何做好美术博物馆艺术教育使其能够融入我国国民教育体系是值得探究的一个问题;三是美术博物馆展览与教育之间的关系,美术博物馆馆教育的好坏与展览质量的高低有直接的关系,而博物馆策展人、管理机构等的主观意志又对展览起着非常重要的影响,如此在美术馆内做的展览受到各种限制,其教育内容、观众所接受到的信息也是由所谓具有相关艺术知识的精英阶层来决定的,看似平等民主的机构背后隐藏了很多的不平等以及精英文化与大众文化的矛盾。