本文将对门德尔松钢琴协奏曲中的《g小调第一钢琴协奏曲》进行研究整理,通过门德尔松的生平经历,创作背景,创作特征和演奏技巧上进行分析研究,借助参考文献,钢琴协奏曲的总谱和音响进行分析整理。这首《g小调第一钢琴协奏曲》是门德尔松青年时期创作的作品,门德尔松在这首钢琴协奏曲取消了双呈示部的结构,取消了华彩段炫技的部分,整部作品的三个乐章没有明显停顿的弹奏,整首作品以一个动机将作品牵动全曲,在门德尔松后期的作曲家创作的钢琴协奏曲大多数也是按照这个结构去创作的,这也为门德尔松后期钢琴协奏曲的创作打下了结实的基础。距今为止,国内外研究门德尔松钢琴协奏曲的文献并不是那么多,本文将从门德尔松的音乐分析该作品的主题分析,此钢琴协奏曲共三个乐章,从每个乐章分别进行分析,曲式的结构和和声的使用。门德尔松创作的创新之处,及门德尔松对于音乐史上的贡献。再有演奏技巧上进行音色与触键的演奏方法,乐曲中力度的使用。速度的渐慢处理,速度是整部作品表达情感的因素之一的条件,速度的快与慢直接可以觉得情感的处理。踏板的合理使用,在不同的乐段应使用不同的踩踏板的方式塑造整首作品的形象。钢琴和乐队之间的合作,从三个乐章不同合作方法去演绎作品,门德尔松的这首钢琴协奏曲加重了乐队和钢琴之间的合作,并没有钢琴大篇幅的是主奏,乐队的主奏篇幅也不是那么少,两个部分都是相互依存的,使这首作品增加了感染力,听众的心情时刻被作品牵动着。希望通过本文的写作,让更多的人了解和熟悉门德尔松的钢琴协奏曲。