丁善德是我国著名的作曲家、钢琴家、音乐教育家、音乐理论家和活动家,他用独特的音乐创作手法把西方作曲技术与中国的民族性结合起来,他所创作的钢琴作品为我国本民族的钢琴音乐创作作出了巨大的贡献。对《中国民歌钢琴曲三首》(Op.36)的分析研究,阐释丁善德在融新创作时期的创作特点,对中国钢琴音乐作品的创作具有重大意义。本文分三个部分对这三首中国民歌钢琴曲进行研究总结。第一部分首先介绍了丁善德先生的生平简介及其作为一个作曲家、钢琴家、音乐教育家、音乐理论家和活动家取得的巨大成就及对中国音乐文化事业的巨大贡献;其次简要阐述了丁善德先生三个阶段的创作特点,丁善德先生音乐作品中传统创作手法和现代音乐的创作手法相互融合,并从传统创作手法中不断探索、发展,以形成自己独特创作风格的过程,这使得他的钢琴作品在我国音乐创作中占有着特殊的地位并具有重大的学术价值。第二部分对丁善德的《中国民歌钢琴曲三首》进行了详细的分析。从丁善德先生振兴、弘扬民族音乐文化的历史责任感;运用民族音乐元素创作是丁善德先生音乐创作的主线之一;《中国民歌钢琴三首》中三首民歌历史价值;三方面论述了作品的创作背景和意义。然后研究了三首民歌的曲式结构,并着重研究了《中国民歌钢琴曲三首》旋律、和声的创作技法特点,得出了丁善德先生在继承和发扬了古典主义曲式结构和创作技法的同时,又把这些宝贵的创作经验与本国、本民族的音乐紧密结合在一起,与此同时进行了必要的改革与革新,使之适应了20世纪音乐审美的需要。丁善德先生的钢琴作品无论在曲式结构、和声方面,还是在其他创作技法方面,向我们展示的是一种既有中国传统音乐文化底蕴,又有鲜明现代开放意识和现代文化知识的中国新一代作曲家的创作风貌。第三部分对丁善德《中国民歌钢琴曲三首》体现出的作品性格特征从民族主义倾向、浪漫主义的原则、现实主义的创作、多种表情的结合四部分阐述,得出《中国民歌钢琴曲三首》这首钢琴作品中即可看到民族主义倾向、浪漫主义的原则、现实主义的创作三者的结合,亦可看出“乐观、赞颂、抒发”是此作品的表情基调。第四部分对《中国民歌钢琴曲三首》进行演奏分析。先详细讲解了三首民歌的指法编排的方法,然后阐述了三首民歌演奏时应注意的演奏技法、踏板的运用,音乐形象的塑立、情景的描绘、微妙的变化情感等演奏提示。丁善德先生的音乐创作技法,振兴、弘扬民族音乐文化的精神为中国年轻作曲家们提供了学习、借鉴。当传统与现代在音乐创作技法中巧妙的融合并一展新颜时,当中西文化在这里强烈的碰撞迸出火花时,丁善德先生的创作经验和开拓的先驱精神,无疑将成为我们珍贵的财富!