随着电脑的普及,电脑图形技术的发展和我国计算机与数码艺术教育的迅速发展,许多科研机构(包括微软亚洲研究院注2<2>)、学校和组织机构都开始成立专门的计算机图形图像研究小组或开设相关的专业,近年来也由政府和民间机构合作开始建立我国数码艺术的官方组织,并开始组织全国范围内,或国际性质的竞赛,展览.这对于我国数码艺术与技术的发展都起到了积极的推动作用,促进了行业的交流和数码艺术的发展.作者在学习和研究数码艺术的过程中发现,目前数码艺术的定义十分宽泛,国内外普遍事实上认可的数码艺术形式包罗万象:涵盖了数码绘画、动画、游戏、多媒体、网页、DV作品等.多元化的表现形式固然是件好事,但我认为抓住计算机本质的特点,专注于计算机图形图像开发相关的艺术设计,针对促进计算机绘图领域和交互设计结合的切口是最有前景的发展方向之一.《我的向日葵》是作者试图以此作为实验创作的交互式数码艺术作品.它的初始设计方案包括向日葵系列的四个部分.这四个部分虽然各自独立,但都是以向日葵为主题,每个部分都有相应的设计构思和实现手段,都有相应的理论背景."向日葵系列"是将向日葵本体和其所处的场景进行了量化和其他相关属性抽象化设计.这样抽取出来的可变对象包括:花的大小,色彩,朝向,还包括向日葵花从开苞到凋零的时间因素和摄像机观察的视角因素.我对这些可变因素进行人机交互的艺术设计,通过该艺术作品的设计和创作实践过程验证交互类数码艺术作品的创作思维和实现手段,总结此类作品的创作思路,论证通过计算机三维图形实时渲染技术和交互设计在艺术创作中的应用价值和应用手段,研究通过对艺术效果的要求促进可扩展性的三维图形引擎的开发.交互式数码艺术的创作不同于传统绘画或者设计作品的创作,由于其很强的技术性,复杂性,跨学科性,和其在一定程度下对图形硬件的要求,决定了艺术设计人员必须与适合的图形编程人员进行良好的合作,在适当的时候调整设计思路,将艺术作品作为艺术项目进行合理的安排,并经常与图形编程人员交流,最终选择适合的解决方案,通过良好合作实现作品的成功发布.对于如何逐步实现此设计作品,我根据对目前交互艺术创作的研究分析,并参考了程序员的建议,排除了许多不可行的方案,最终确立了最优化的设计方案.