吴茀之是我国著名的花鸟画家,在20世纪中国绘画受到西画影响,画面强调明暗表现之际,吴茀之坚守优秀的传统笔墨,高举中国传统艺术的大旗。其花鸟画讲究气势与境界,构图与题材别具特色,立足于传统的同时,反应出自然和生活气息,形成个人鲜明的艺术特点。同时他还是一位杰出的美术教育家,一生致力于艺术创作与美术教育事业,在中国画史、画论方面有很深的造诣和独到的见解。本论文通过分析吴茀之的花鸟画作品,对其艺术特点进行较为全面的探索,旨在对于吴茀之花鸟画领域的研究有一个补充,这对于今后花鸟画的发展也有现实意义。同时,对于本人学习写意花鸟画方面,有更为深入的触动与启发。本文通过文献梳理、图像分析等方法进行吴茀之花鸟画研究,全文分为五个部分:第一部分是绪论部分,对研究缘由、意义以及文献综述和主要研究方法进行简要阐述。第二部分着重介绍了吴茀之的生平,从他的师承关系、自然环境因素、注重写生的思想理念和其为风格形成所做事例等几个方面进行风格成因研究。第三部分主要研究吴茀之的花鸟画艺术特点,主要从笔墨内容、赋彩设色、意境营造、题材方面、以及构图形式五个方面入手,分析及研究其在绘画上不仅对传统的继承,同时结合心性,体现出生活与自然的感受,形成了吴茀之花鸟画的艺术特点。第四部分主要阐述吴茀之花鸟画的美学思想,是笔者对吴茀之美学思想的一些理解与指明,主要为“笔墨要旧,境界要新”、“天趣纵横,妙法自然”两个方面来分析吴茀之在其作品中的思想指向和所体现出的个人修养与情感。第五部分主要是吴茀之对绘画艺术事业的贡献及影响。吴茀之不仅在花鸟画创作方面卓有建树,在美术教育方面的成就与影响也是浓墨重彩的一笔,研究吴茀之的艺术特点对于现在的美术教育有着一定的指导意义。本文从对吴茀之花鸟画研究的几个不同方面出发,探索其在花鸟画领域所展现的思想与特色,希望能对我们今后的学习与创作起到一定的指导与启发作用。