孤独感是一种人内心深层次的情感体验。艺术家个人因其自身经历、时代背景、社会环境等因素的差异所产生的孤独感都有所不同。而画面的形式语言是情感的外显,具有鲜明的个性烙印,形式语言反映出艺术家的精神。不同的艺术家的作品画面传递出不同的孤独感,当观者赏析艺术家的绘画作品时他们往往会从画面中发现端倪,获取线索,领略孤独。内在情感与形式语言无处不在的产生着共鸣,孤独感包藏于画面形式的外衣之下,形式是它有力且深刻的表现手段,因此画面孤独感的视觉呈现显得尤为重要。本文以画面孤独感的视觉呈现为主线,剖析西方艺术家作品画面孤独感的特点及缘由。结合艺术家的作品与生平对画面孤独感进行视觉分析,并进行创作实践探索,以此来对绘画中孤独感的视觉呈现进行研究。举例四位西方艺术家弗里德里希、梵高、蒙克、怀斯的作品。对他们画面孤独感的特点从色彩、构图、人物形象等多方面入手结合他们自身的生平经历、时代背景、社会环境进行研究与分析。从艺术家作品画面的视觉呈现角度探索到属于每位艺术家自身孤独感的特点,并运用同样的分析方法来剖析笔者作品中所呈现出的孤独感特点。以画面视觉为出发点,从形式语言的色彩、构图、人物形象三个角度对艺术家作品进行探索。色彩是拨动人情绪与感情的利器,凝重的黑、消逝的灰褐、寒冷的蓝,艺术家利用色彩的自身属性来寻求对孤独感的视觉呈现;横构图能在有限的纸张范围内增加画面的张力与空间,与画中小人形成鲜明的大小对比,呈现孤独之感;象征手法的运用,将画中人象征做自己,利用人物的神态与动态来隐喻内心的孤独感。将画面视觉呈现的形式语言与艺术家的经历、所处时代等因素结合进行综合的探索与分析。笔者在艺术实践创作中对视觉语言已做进一步的运用与探索。色彩语言:黑色、褐色、蓝色与紫色皆能塑造画面的孤独之感;构图语言:相较于横构图中的水平线,略微向内弯曲的弧线能带来更多的张力、空间与封闭感,以此营造画面孤独感;造型语言:通过对画面人物的身体特征及动态的描绘,来呈现孤独感。