尼古拉.卡普斯汀，俄罗斯近现代作曲家，用其古典与爵士相结合的独特创作方式征服了世人。本论文通过对尼古拉.卡普斯汀1986年创作的音乐会练习曲Op.40中第二首和第六首进行细致的音乐分析及演奏手法的研究，来窥探卡普斯汀的音乐风格，并总结出了其作品的演奏方面的主要特点，既带有强大和声功能进行感的爵士风格特征的演奏手法，同样也是吸引本人研究他的原因所在。　　 研究前，因国内对于卡普斯汀的文字介绍非常稀少，所以本人搜集、翻译了大量的外文资料，在论文中，本人用了一定量的篇幅来阐述卡普斯汀的人生经历，这些都是通过对东京艺术大学研究生--齐藤大辅于2003年写文章《卡普斯汀现代性的考察》的翻译及网站www.Kapustin.net上相关资料所总结、提炼出来的，因为本人在阅读中发现卡普斯汀的人生经历对其创作风格有着很大的影响，同样也可以解释卡普斯汀为什么会有古典与爵士相结合这种独特创作风格的客观原因。其次，本人对作品Op.40中第二首与第六首进行了细致的理论分析(包括曲式结构、创作手法及作品中所包含的爵士元素)，发现卡普斯汀将构成作品的动机，乐句等肌体组织爵士化，而后将它们移植在传统古典音乐的结构之中，让古典与爵士两者有机的结合在一起。最后，本人借助网络搜集大量关于卡普斯汀音乐的日本音频、视频，仔细聆听了不同演奏家以及卡普斯汀本人演奏的音乐会练习曲，然后进行比较和归纳，之后，本人进行了实践的弹奏和练习，整理了自己对演奏方面的一些感想，并结合一些钢琴演奏方法的书籍总结出演奏手法。从而窥探卡普斯汀创作风格、创作手法，提高其在国内的认知度。最后，通过对卡普斯汀在世界认知度的调查，能够让大家全方面的了解卡普斯汀。　　 尼古拉.卡普斯汀在国外已被世人所知晓，但在国内对其知之甚少，原因之一就是资料的匮乏。就目前所搜集的资料来看，国内暂时没有专门分析研究俄罗斯作曲家尼古拉.卡普斯汀作品的文章，只是笼统的概括了他的创作特点，个人的简单介绍，以及他的部分作品列表。本文在附录中列出了所有其出版的作品，搜集了大量国外有关研究他的文献资料，通过分析他的作品，提出了一些在演奏上的观点、见解以及在风格上如何较好的把握，体现了本论文的理论意义，同时也希望此文对其资料的梳理和研究能够填补国内这一领域资料匮乏的空白，从这点上，也能体现出本论文的写作价值。　　 通过对卡普斯汀及其音乐的研究，我们从中能感受到其音乐强大的感染力、震撼力。卡普斯汀通过对传统写作手法的独创及灵活运用，做出了具有现代精神的作品，而且正通过媒体继续发展其有潜力的爵士音乐。尼古拉.卡普斯汀把古典与爵士非常巧妙的结合在一起，这也就是他音乐的魅力所在。