随着中国传统文化的复兴、国潮概念的流行,人们开始关注传统手工艺之美,传统工艺不仅具有强烈的历史属性,还传递出独有的人文内涵。近年来,现代汉服更是掀起了一股复古潮流,像一个“复活”的显性文化符号,成为中华传统文化的传播媒介。而“水田衣”作为中国传统服饰中的一朵奇葩,有别于中国其它传统的服装艺术形式,在明清盛行一时。本文将对“水田衣”工艺的服装形式进行历史追溯,通过梳理罗列其起源与发展,对“水田衣”所蕴含的思想内涵进行归纳。通过论述“水田衣”的概念及定义,对其工艺特征进行审美层面上的分析,以及针对其现存形式进行调研,实地考察,以期找到“水田衣”工艺在现代汉服中的合理诠释方式,研以致用,使其在不失传统精髓的条件下,迎合时代潮流,再次获得大众喜爱。明朝“水田衣”所呈现的特殊之处,是它脱胎于中国传统服饰文化的审美和手工艺,却能以另一种形式走在时代的前沿。“水田衣”从僧衣出发,却在时代的作用下转化成了女子的时尚之物,从富含节约勤俭的精神到之后成为一种奢靡浪费的风气,这并非偶然,让人不由地想去探究其时代背后的关系。从实用到时尚的发展演变,当然不可能仅仅是落在色彩与技巧上,其造物的文化寓意,也应该成为关注的重点。明代“水田衣”冲破传统理念的设计表现,是一种敢于反抗制度的勇气,尤其是明末时期,人们以衣寄情,将这种精神需求完全释放出来。这是源于人们对美的内在追求和绝对自由的向往,于如今这个物欲横流的时代来说,也是一种思考与启迪。然而,纵观目前中国的“水田衣”研究现状,其拼布工艺并不被当代大多数人所知晓,更为人熟知的是西方拼布工艺,称“PATCHWORK”,那么如何挖掘中国的传统服饰文化,制作出别具特色的中国传统色彩拼布艺术,便成为了一值得去探究的问题。本次课题设计实践以明代“水田衣”工艺为研究对象,侧重选材、分割设计、色彩变化、拼接形式、工艺制作等方面,在进行灵感转化后,完成现代汉服系列的创作,将明代“水田衣”工艺以一种“活动”的形式,在当代社会传承下来。另外,本次课题设计在运用藏针缝、拼贴等传统手工针法工艺之外,也将结合现代机器进行缝制,展开创新性探讨,对“水田衣”的理念及内涵进行表达,期望为传统服装文化的传承带来一点新变化与启示。