云南画院是集艺术创作、展览、收藏、研究于一体的官方艺术机构。本文将以时间为序,分别对二十世纪八九十年代至二十一世纪初云南画院的艺术创作、展览、收藏三个方面进行论述和分析,旨在说明云南画院自身不仅具有不可取代的独特性,同时对云南地域美术的发展具有特定的导向作用。云南特殊的自然和人文环境影响着艺术家的审美意识形态,这直接体现在艺术家的作品中。笔者通过对健在的画院退休艺术家进行走访与调查,了解艺术家的创作心理、创作经验和艺术修养。在此基础上分析作品的艺术风格、创作方式、艺术语言,从中寻求云南画院艺术创作在云南地域文化中的根源性和共通性。关于云南画院的交流展览和艺术品收藏方面,又以艺术史、历史等视角作为切入点,把它们放在地域文化情境中进行分析,并挖掘每个时期的展览和艺术品收藏所涵盖的历史背景、文化内涵和社会意义,从而对历史进程中的云南画院的发展状态进行探讨和分析。除此之外,还对云南画院和云南美术馆的展览部和收藏部的相关工作人员进行了采访,得知二十世纪八九十年代至二十一世纪初的云南画院的展览情况,艺术收藏品的种类和来源。最后呈现出云南画院的艺术创作、展览和收藏对画院自身存在和发展的重要意义。