自从话剧这种“舶来品”传入中国的那刻起，众多的剧作家便开始了艰苦卓绝的文本创作与艺术革新。直到1934年《雷雨》的问世，中国现代话剧艺术才真正走向了成熟。作为中国现代话剧的奠基人，曹禺在《雷雨》、《日出》《原野》、《北京人》以及《家》这五部代表作品中完成了一系列的艺术创举，特别是他所塑造的那些优秀的戏剧形象更是中国现代文学史上永恒的经典。那些善良坚韧、执着追求自身幸福的女性让人们看到了这位中国的戏剧大师深厚而精湛的创作功力。然而在曹禺的笔下同样也存在着一群个性鲜明的男性形象，他们是有着浓厚旧中国封建思想烙印的男子。从少年、成年到老年时期，从乡下的农民、地主到都市中的资本家、贫民恶霸和地痞流氓，从农村中的小门小户到都市里的封建家族，曹禺在这五部作品中所塑造的男性形象几乎囊括了各个年龄阶段与社会阶层。尽管那些富有生命活力的女性形象至今仍被评论者们津津乐道，但身为一个男性作家，在对男性形象的把握与创作中，曹禺仍就还是最为洞察与知晓男性的情感与心理。在他们的生死存亡与喜怒哀乐间都可以看出无论是生存与复仇的抉择，抑或是爱情与道德的权衡，在他们的内心与灵魂深处都背负着一个巨大的精神包袱。曹禺在这些旧中国的男性人物身上倾注了无限的爱与恨，而这份爱与恨也构成了剧中那些男性形象的精神走向，从曹禺对男性形象的这份精确地剖析中，人们可以深切地领略到一部旧中国男性沧桑的精神发展史。　　 本文总共分为三个部分：第一部分主要分析了在宗法制度下这些男性形象的精神走向及其人物性格；第二部分着重阐述的是这些人物形象在霸权意识与式微反抗中所透露出的文化心理；第三部分侧重分析与论述曹禺建构这些男性形象所存在的文化意义与价值。本文主要从人性的角度出发，通过对这些男性形象精神性格、生存境遇以及人物心理的分析与梳理，深入地阐述了腐朽的封建礼教和制度对这些男性形象在精神以及心理上的摧残与伤害。透过这些男性尴尬无力的生存现状揭示出人物的性格缺陷以及灵魂深处的丑恶，并以此反映出家族文化以及宗法制的男权社会在赋予他们强势与特权也给他们带来了种种束缚与腐蚀，在挖掘出隐藏在这些男性形象背后巨大的文化价值与意义的同时，折射出对中国传统文化的一些反思与拷问。