山水诗从晋宋时期兴起,在诗歌中一直占有一定的地位,每位诗人在创作的时候都会涉及到山水诗。这首先是由于山水诗具有愉悦性情,陶冶情操的作用,可以使诗人借眼前之景,抒发胸中郁结的不快与愁闷。其次是由于诗人所生活的处所大都比较幽静,接近大自然,所以举头俯身之间所见所感都与大自然有关,进行山水诗的创作也就十分便利了。历来对山水诗研究的学者很多,山水诗研究的著作相应也就不少。但是至今仍没有一部作品来单独研究中唐时期的山水诗。笔者想对中唐时期山水诗的特色进行一次条理的总结与概括,但无奈受到篇幅和所掌握的资料的限制,进行这样的总结一定会造成顾此失彼,不能全面细致的结果。所以笔者就选择了中唐时期最有影响力的三个诗歌流派：韩孟诗派、元白诗派、韦柳诗派,来进行分析。受到整个社会氛围的影响,中唐时期山水诗的创作比起盛唐来要显得更加内敛、沉寂,不如盛唐时期那般洒脱飘逸。他们甚至以极端的创作手法来使得笔下的诗歌跳出“盛极难继”的圈子,在读者心目中留下深刻的印象。韩孟诗派采取的方法是“笔补造化”,通过各种想象与夸张,使笔下的山水呈现出与常态山水不一样的特色,从而来打动读者。韩愈通过锐力、狠重的用词来使笔下山水奇之又奇,孟郊通过苦吟推敲,形成了荒寒落寞的诗歌意境,而李贺则是通过色彩冷艳、造景凄迷的山水来打动读者的。韩孟诗派通过极力塑造不平常的山水,展示给读者另类的山水之美。元白诗派在新乐府运动尚实、尚俗的基础上来进行山水诗的创作,因此元白诗派的山水诗便浅切自然但意境短浅,丢失了诗歌含蓄蕴藉的特质,而使笔下的山水诗变得平淡无奇,言尽意亦尽。韦柳诗派的山水诗总体上呈现出清冷的特色,但他们的清冷却不像大历诗人那般荒寂,韦应物山水诗的清而润与柳宗元山水诗的清而峭为中唐山水诗添上了浓重的色彩,与中唐另外两派使用“极端”手法创造山水诗的诗派达成了平衡。韩孟的言人所不敢言,元白的言人所共欲言正好是诗歌创作的两个极端,而韦柳诗派不偏向这两个诗派中的任意一个。以清冷疏淡的笔法向世人展示着本色的山水。通过这三个诗派的山水诗创作状况来体会中唐这一特定时期下山水诗的创作成果。儒释道三种思想在中唐的交汇与碰撞,影响着中唐诗人的文学观念与创作倾向,同时也影响着中唐诗人的山水诗创作。韩孟诗派与道家个性追求的结合,元白诗派晚期的创作与佛家思想的交流,韦柳诗派山水之间闪现的儒家的报负,都在不同程度上反映着儒释道这三种思想对于中唐诗人山水诗创作的影响。与盛唐相比,中唐时期的山水诗实现了创变与发展,形成了中唐山水诗独有的特色。本论文填补了山水诗研究领域了,对中唐山水诗单独进行研究的空白。学习中唐山水诗的创作特色,在这些别致的山水诗中领略大自然的美,怡情悦性,从而更好地享受生活,便是这篇论文最深远的意义。