从摄影师转型成为导演的顾长卫,迄今为止只拍摄了三部影片：《孔雀》、《立春》和《最爱》。这三部影片从电影反映的内容,到部分的创作方法,都体现了鲜明的纪实风格。然而,顾长卫电影的艺术性不仅在于此。还在于它在表面的日常生活的记录背后,隐藏着一些内在的、除了客观再现事物之外的诗意性。如此的诗意性,不仅让我们感受到顾长卫关于现实历史的表达和关怀,同时也让我们看到顾长卫是如何在艺术性与商业性之间找到平衡点。为此,本文试图以“诗意性”为切入点,对顾长卫电影进行分析。文章首先介绍关于西方诗电影的相关理论和总结诗电影的特点,并分析西方诗电影对中国电影的影响,概括出中国诗意电影的特点；其次,分别解读顾长卫三部影片中日常生活的诗意性。而这样的诗意性是导演通过诗意电影的特点塑造出主人公们对人性和理想的坚守呈现出来的,如此呈现不仅让我们看到了生命的精彩,也感受到了平淡生活中诗意的韵昧,这样诗意韵味的传达是导演由形而下的平淡生活中挖掘出来的,体现出来的不仅仅是生存的诗意,也是人性的诗意和生命的诗意。它们本身就具有感人的力量,就是一种诗意的发现；然后分析顾长卫电影中叙事策略的诗意性,从注重内心冲突的叙事手法、主观介入的叙述视角、怀旧情绪的表达三个方面来进行阐述。正是这样的叙事策略的表达,使他的电影有种“此时无声胜有声”的诗意,从而穿透庸常的表面,带给我们诗意的想象和哲理的体悟。最后文章通过影片的意境营造、色彩运用两个角度来阐述顾长卫电影影像风格的诗意性。让我们看到顾长卫电影在西方诗电影的基础上,融入了“东方诗学”所推崇的意境之美,从而使我们既看到电影形式的诗意美,也感受到电影内容的诗意美。通过以上对顾长卫电影诗意性的阐述,我们能看到顾长卫电影诗意性的艺术价值及从中表达出来的对生活和人的关怀,同时也看到顾长卫的电影是如何能在艺术性与商业性之间找到平衡点,从而使我们对生活和个人有所思考,并且对中国电影产业的发展能提供一些借鉴。