理查德·瓦格纳是世界著名的作曲家和剧作家。作为瓦格纳“天鹅之歌”的戏剧《帕西法尔》,在西方文化史上具有多重重要意义。本文主要从文学角度,综合运用文本分析、身体美学、文学伦理学批评、文学与哲学的跨学科研究等多种方法对其颓废和救赎主题进行研究。本文主要由引言、正文和结语三个部分构成。主要内容如下:第一部分引言,着重从文学角度对瓦格纳的文学创作以及国内外研究现状做出梳理,然后就本文所使用的关键术语进行介绍与界定,并简述本文所使用的研究方法及创新之处。第二部分正文由三章组成:第一章从身体的视角来分析剧本展现出的颓废世界,依照颓废程度由轻到重、以及颓废时间由先到后的双重逻辑展开论述。巫师克灵索尔的自我阉割与圣杯国王阿姆佛塔斯不可愈合的伤口皆因性欲而起。而昆德莉一方面作为性诱惑者,一方面又作为一个昏睡的疲惫者,在文本中连接了第一节与第三节中圣杯骑士古尔内曼茨的衰老、老圣杯国王提图雷尔的死亡;第二章在内容与逻辑上紧接第一章,论述的是颓废之后的救赎。这里的救赎共有三个层面:首先,是依靠药物与圣物的身体医治（可看作身体层面的救赎）,但被证明是无效的;其次,帕西法尔在寻找圣矛过程中,懂得了同情他人的痛苦,抵制住了昆德莉的女色诱惑,完成了对自我的救赎;最后,他又成功拯救了昆德莉、阿姆佛塔斯等人,将圣杯骑士王国从危难之中解救出来,并成为新任国王;第三章侧重于揭示颓废的实质在于精神的颓废,即基督教伦理规范的混乱;而救赎的关键也在于精神的救赎,其实质是伦理秩序的重构。第三部分结语旨在通过尼采与瓦格纳对《帕西法尔》不同理解的阐述,指出围绕着《帕西法尔》这一文本所产生的争议,其实是基督教背景中两种生命哲学的争论。尼采在基督教之中看到的是反生命的颓废,而瓦格纳在基督教精神中则认识到救赎的积极力量。