纪录片经过漫长的探索和发展,也不再局限于某一个创作模式,而是呈现出多种创作手段并存的状态,但都是围绕着真实的建构而展开的。在一部分独立纪录片、私纪录片的创作中,部分创作者了解到作者意识的重要性,开始以平等的、个人化、私人化的视角展开对生活的呈现,一部分创作者还将镜头准备了自己,把被“隐蔽”的自我通过纪录片展示出来,从而达到对生活和社会的思考。本文是关于后现代语境下自我反射式纪录片的创作主体性研究,其基本观点在于自我反射式的创作手法与后现代语境中的身体意识发展密不可分。所以,后现代语境将贯穿全文。本篇论文共三章,主要内容如下:第一章,用来论述后现代语境对纪录片发展的影响,后现代语境下的中国纪录片的转变,主要表现在创作主体对纪录片真实性建构的影响作用,对纪录片真实的追求发生改变,从而引起创作理念的改变,这是一个回归本真和身体的过程。第二章,用来分析后现代语境下纪录片创作的主体性发生的变化,并具体结合了自我反射式纪录片探讨了视角建构和自我批判的呈现。第三章,则探讨了纪录片创作主体身份的变迁,从邱炯炯的纪录片《姑奶奶》出发探讨创作主体身份的建构,并且结合自己的毕业作品进行创作方式的分析,以及对身体问题作出自我反思。最后,通过综合分析自我反射式的创作方式的成熟发展及运用,总结出未来的发展趋势,并且对出现的泛娱乐化、过度消遣“自我”的问题提出了担忧。