中国古典舞,以中国传统文化为根基,以中国传统舞蹈美学思想为精髓,通过历代舞蹈工作者的继承、发展、创新,并经过历史长期的实践检验,最终形成了具有中国民族审美特征与古典风格特色的舞蹈。它其虽历经不到百年历史,但是却时刻影响着中国舞蹈的发展进程。中国古典舞在不同历史阶段中,形成了不同风格以及不同类型的构建方式。本文通过研究中国古典舞及其“古典性”构建方式,探索中国古典舞的未来发展方向。本论文共分为五章进行论述。第一章,本文对“中国古代舞”、“中国古典舞”、“古典性”、“构建方式”等概念进行了深入剖析。在第二、三章中,笔者分别从戏曲与历史的角度出发,梳理了中国古典舞的构建方式在编创手法、教学体系等方面的演进历程。第四章,本文以中国古典舞“古典性”构建方式的构建历程、演进成就、发展现状以及存在的问题作为研究切入点,对此构建方式进行了深入的探讨,并作出了反思与总结。第五章,笔者对中国古典舞构建的未来发展方向提出个人的浅薄之见。本论文的写作意义在于通过梳理并分析中国古典舞及其“古典性”构建方式的源流演变,以形成一个较为清晰的理论体系,将中国古典舞及其“古典性”构建方式的精髓更好地体现出来,探索中国古典舞在教学体系的建设或作品的创编实践等方面的发展路径,为合理把握中国古典舞的未来发展方向提供一定的参考价值。