门德尔松出生在古典主义音乐与浪漫主义音乐的交接时期,他同德国其他的著名作曲家,如贝多芬、舒曼、李斯特等音乐家为这一时期音乐发展起到了承前启后的作用。门德尔松的作品虽处于浪漫主义时期,但他更多的继承了古典主义时期的风格,可称之为浪漫时期守旧派。尤其在大家所熟知的浪漫主义时期更多的作曲家写标题性作品时,其音乐灵感多受于人文作品的影响,但门德尔松依然创作以音乐发展为中心的作品。门德尔松在谱面上给了明确的准备信号(Articulation)、速度、情绪、音栓配置,这是之前所有管风琴作品所没有的。这也有别于许多之前的作曲家,以巴赫为例,巴赫作品里的诸多速度标记,很多时候更多表达的是情绪,因巴赫时代并没有节拍器的诞生,对于Allegro或Largo等音乐速度标记只能约定俗成一个大概的速度。但是这一模糊的状况在门德尔松的作品中得到终结,对于门德尔松为演奏者标记出的所有信息,演奏者应充分尊重。同时,这首作品诞生于巴赫逝世100年后,这为沉寂了百年的管风琴音乐天上浓墨重彩的一笔,开启了管风琴浪漫主义时期的大门。