魏明伦是新时期涌现出的一位著名川剧作家，对于他的研究，一直是戏曲界的热点。在戏曲很不景气的今天，魏明伦凭着自己的禀赋和辛勤，为戏曲开拓了一片由传统精神通向现代化的中介天地。 本文从“现代性”的角度出发，对魏明伦剧作进行了研究。“现代性”不仅是魏明伦剧作的皈依，而且，也是他创作的整体视野，同时，还是研究现代戏曲文学的一个很好的切入点。 “反封建”是魏明伦剧作的母题，也是其作品在沟通传统与现代关系中的重要一笔。魏明伦的反封建策略，主要着力于两个方面。一是反对男权话语。这是基于他的女性主义立场。《潘金莲》、《岁岁重阳》和《变脸》是这方面的代表；二是反对封建专制。专制是民主的死敌，是现代化的死敌。中国现代化的发展就曾因为这种专制的滥用而一度走过不少的弯路，造成无可挽回的损失和惨痛的悲剧。《易胆大》和《巴山秀才》便是对这种专制的揭露与批判。 中国传统戏曲是一种脸谱化的艺术。脸谱的出现是传统戏曲美学的一个进步，对于戏曲的演出产生了深远的影响。但是，由于脸谱以笼统抽象的“类型化”取代有血有肉的人物的个性，所以，随着“人”的发现和自觉，对脸谱化的批判也就势所必然了。从《静夜思》到《潘金莲》，再到《夕照祁山》，便始终贯穿着这种批判精神。 民族性是现代性的应然，现代性立足于民族性的基础之上。民族性以现代性为目标和价值追求，现代性要求有一种全球意识和世界眼光。《中国公主杜兰朵》、《四川好女人》与《好女人·坏女人》是魏氏立足于民族文学与世界文学的理想建构，充分显示了中国戏曲作家的昂扬与自信。 魏明伦的悲剧作品是对本土戏曲传统反思、继承和对西方戏剧传统学习、借鉴之后产生的宁馨儿。其中既有对命运的探讨，又有对平民的关注，是一种命运悲剧和平民悲剧。在中国现代戏剧文学中，郭沫若和曹禺分别以自己的戏剧天才为我们树立了两座悲剧美的丰碑。魏明伦在戏曲界异军突起，凭借自己的天才树立了一座悲剧美的丰碑。他和郭沫若、曹禺一起形成鼎足之势，大大地丰富了中国戏剧美学。