晚明文人祁彪佳在戏曲艺术、园林艺术以及诗词艺术等不同门类艺术的创作、鉴赏批评和接受传播等方面都有着自己独到的见解和观念,形成了较为完整的艺术美学思想体系。祁彪佳的艺术美学思想是中国艺术理论发展进程中不可缺少的一环,起着承上启下的重要作用。本论文通过分析解读祁彪佳的艺术创作以及理论著作,重点从艺术创作、艺术批评与艺术接受等几个维度来探讨祁彪佳艺术美学思想的总体轮廓与特征,并进一步探寻其对中国当代艺术美学体系建构与艺术理论学科建设的价值和意义。本论文在结构上共分为五章内容,第一章论述祁彪佳艺术美学的思想渊源。晚明时期独特的社会环境以及越中祁家厚实的文化底蕴对祁彪佳艺术美学思想的形成影响巨大,加之晚明时期思想上呈现出的百舸争流之势,使得祁彪佳在思想方面接触到的各类观点也颇为复杂,进一步使其艺术美学思想呈现出儒释道等多种思想渗透和影响的痕迹。第二章梳理了祁彪佳的艺术创作观,祁彪佳认为艺术能够反映现实,提倡时事剧的创作,对艺术作品的“惕世”作用予以关注;他通过日常生活的体验创作诗词和小品文,记录和朋友的交往以及山水园林的游览;同时祁彪佳也极为注重艺术作品“畅我襟怀”的情感表现功能。在艺术创作的结构安排方面祁彪佳主张艺术创作者要掌握突出作品主线脉络的“裁剪之法”。第三章总结了祁彪佳的艺术批评观,主要从艺术批评的标准、方法、功能等要点进行阐述。他认为批判艺术作品的标准首先要重视结构,“立局为上”,其次推崇“以骈美而归自然”的语言风格,第三强调“情境宛转”。艺术批评的方法包括按质分类法、比较法、取“片善”法。祁彪佳艺术批评实践活动的主要功能是对曲坛秩序和艺术创作的指导、个人情志的阐发,以及对民众的道德教化。第四章分析了祁彪佳的艺术接受观,艺术丰富了受众的日常生活,并在艺术审美过程中实现对受众的道德教化。另外,受众对艺术创作具有反作用,其一,受众欣赏艺术的状态影响艺术创作时的人物设置和情节发展,“稳熟轻脱”的作品更利于搬演至舞台;其二,受众的审美期待影响艺术作品的风格,含蓄婉转、具有“不尽之妙”的艺术作品更能满足受众的审美期待。第五章阐明了祁彪佳艺术美学思想在中国艺术美学史上的地位和作用,以及对当代艺术美学体系建构和艺术学理论学科建设具有的启示意义。