汉中年画是陕西南部地区中一种极具地域特色的年画,它始于清代中叶,并且在民初时盛行,迄今约有两百多年历史。它的内容和题材大多都来自民间,同时也给人们的生活带来了喜庆与吉祥。而作为服装设计这个时尚的产业,将它与之结合,是我们对传统文化进一步保护与传承的过程。将汉中年画中的门神年画与服装的结合不再是浅层次的挪用图像的阶段,而是更深层次去探究。本文将从它的造型色彩以及它在服装上的运用进行研究,同时也弥补了汉中门神年画在服装设计中应用的不足,因此本论文有重要意义及应用价值。本论文一共分为七个部分,第一章为绪论,主要是从宏观的角度去梳理本课题的选题背景以及研究意义和现状,并阐述了本课题研究的主要内容和研究方法及创新点和难点;第二章主要从年画的历史起源以及发展到汉中年画的发展与分布,概述了汉中年画的几种表现形态;第三章从汉中门神年画图案构成方式和造型特点及图案色彩三个方面着重进行分析,并与凤翔门神年画进行对比分析;第四章开始作为本论文的着重点,系统地对汉中门神年画图案进行重新设计,从理论过渡到实践,将汉中门神年画图案和色彩进行再设计;第五章主要写汉中门神年画图案在服装上的工艺手法及应用案例分析,并将汉中门神年画图案在多种款式女装上实际应用进行论述分析;第六章也是本论文的重点章节,为本论文的实践环节,通过汉中年门神画图案在现代女装上的设计应用分析,为文章提供时间支撑;第七章为本论文的结论部分。本论文将理论与实践进行结合,将汉中传统的门神年画图案运用于现代女装设计中,并希望通过本论文的研究,能够让汉中年画再次引起重视,同时为汉中门神年画图案在服装上的应用方面贡献一些有价值的资料,为服装设计的发展注入新鲜血液,为汉中年画带来更加广阔的发展前景。图67幅,表3个,参考文献50篇。