中国钢琴音乐经历了建国前、建国初期、文化大革命和当代这些不同历史时期,从无到有,从萌芽到蓬勃发展,逐步走向繁荣,呈现出创作风格多元化,音乐内容多样化的可喜态势。在这个过程中,我国作曲家不断融汇、消化西方的创作技法,在西方的乐器——钢琴上创作与发展了具有民族特色风格的音乐作品。其中,根据传统器乐曲改编的钢琴曲以其浓郁的民族风格和气质确立了其在中国钢琴音乐创作中的重要地位。 本文以五首具有代表性的传统器乐曲改编的钢琴曲为研究对象,分析探讨其创作手法和艺术特色以及对中国传统音乐的继承再现与发展更新,肯定此类乐曲在中国钢琴音乐中的艺术价值。 论文分三大部分: 一、绪论:说明传统音乐改编曲在中国钢琴音乐中的重要地位以及研究这一课题的目的及意义,并概述本论题的主要内容。 二、本论:是论文的主体部分,分三个部分进行论述。 1、原曲与改编曲简介:介绍原曲的音乐内容及演奏形式,简介五首钢琴改编曲。 2、五首改编曲的音乐分析:对五首改编曲在曲式结构、调式调性、和声、旋律、织体等方面进行分析。 3、五首改编曲创作方面的艺术特色:从四个方面总结了作曲家在创作钢琴改编曲的过程中如何保留原曲的传统民族特色,同时又尽可能地充分发挥钢琴的优越性而形成了改编曲在创作方面的特色:(1) 中国传统音乐标题引用的文学性特征,(2) 曲式结构运用的灵活性特征,(3) 中国传统音乐主题的线性思维特征,(4)中国音乐“多声化”思维的有益探索。 三、总结:通过对五首改编曲的分析和研究,看中国钢琴音乐的创作原则和创作方向,阐明本文研究的价值取向,并总结改编曲对中国钢琴艺术发展的历史意义和现实意义。