在中国当代文学史中，林白被归入到“女性主义作家”的行列。上世纪八九十年代，在其早期的作品中，林白的确是以女性的私人经验为主要的言说对象。然而，一味的认为她的创作是以对抗主流和男性话语中心为主要目的的看法是有失准确的。在林白早期的创作中，比起对主流话语的反叛，林白更注重的是如何彰显女性个体的优秀。林白建构起重叠交错的女性世界，用诗意的言说维护着女性的美丽、愁苦与尊严。在密闭的私人空间中，掩盖在作品下的个人情绪与困惑被揭露了出来。2000年，林白的创作进入到转型阶段。封闭在私人空间中的女人们几近消失。林白开始将创作的视角转到外界宽敞的世界中，原来耽于情感的自我在现实大地中获得了新鲜的养料。2007年，林白出版的新作又再一次表现着她的改变。她在另一个层面上回到自我的记忆中，并将回忆放置于广阔的民间原野里。放逐记忆的过程，表现出林白在与外部世界和解后的明朗。从上世纪八十年代开始小说创作，到世纪初的转变，再到2007年的回归自我，林白的创作从尖锐敏感转向豁达从容。它们体现着作家林白的成长与成熟。然而，虽然面对这个世界的心态有了变化，但是从私人空间到敞开之地的创作历程中林白有着一直秉持的写作原则。即在她的作品中，林白始终没有放弃“回望式”的写作姿态与揭示真实的创作态度。在对它们的坚守中，林白才得以找到成长的源泉与实现向内的真实。林白三个阶段的小说创作，都有着各自明显的侧重主题和文本风格。不断的变化，凸显了作家在小说创作中敢于突破自我的精神，展现了创作主体的活力。同时，林白始终坚守着的创作姿态，是她在转变中成长、成熟的见证。通过对林白创作历程的梳理，在保持其每个时期独立性的特点之时，本文也将深化对林白小说间所存在的共性的研究，以实现对林白小说创作的整体性把握。