装饰音自中世纪格里高利圣咏中出现以来,虽有千百年历史,但它只在巴洛克时期,成为了其主流音乐风格的必需品。随着巴洛克时期器乐地位的上升,小提琴也在音乐史上崭露头角并逐渐获得音乐家们的喜爱。对于演奏来说,装饰音是再现巴洛克时期小提琴作品里极其重要的一部分。演奏者该如何诠释巴洛克时期的装饰音,以及如何在现代小提琴上展现巴洛克音乐的艺术风格,是本文研究探讨的核心。本文从装饰音的发展历史为切入点,结合巴洛克具有代表性的小提琴作品,进而研究装饰音在巴洛克时期的三种风格,并根据这些特征来对巴洛克小提琴作品装饰音的运用和演奏进行分析。首先,对装饰音在欧洲的发展旅程进行梳理,了解装饰音从中世纪到浪漫主义时期的不同历史文化背景下的发展脉络。通过对其历史的研究,明白巴洛克时期装饰音受到重视的历史原因,以及巴洛克时期装饰音如此繁荣的历史依据。其次,通过具有代表性的巴洛克小提琴曲对装饰音进行研究,并对装饰音风格进行归纳总结,得出巴洛克时期装饰音的三大风格:意大利风格、法国风格、德国风格。源于声乐的即兴意大利风格;法国风格多为特殊符号标注;德国风格装饰音则为两种风格的融合。在了解其装饰音风格之后,再对它在小提琴曲中的作用做分析总结,以帮助表演者对巴洛克装饰音演奏上的整体性把握。最后,通过对巴洛克小提琴曲中装饰音的演奏进行分析。巴洛克时期小提琴曲中出现的装饰音包括:颤音、倚音、琶音和走句,根据不同装饰音分析其具体演奏方式,同时为了展现巴洛克小提琴曲装饰音的音乐风格,增加对揉弦这个特殊“装饰音”的研究,希望在演奏上不仅奏出音符还要展现出音符背后的“时代音乐”。总而言之,装饰音在巴洛克时期的重要地位,以及巴洛克小提琴作品对小提琴学者的重要性,都彰显出了巴洛克小提琴作品装饰音的价值。通过本文的探究,将巴洛克装饰音的历史意义与其演奏结合,在现代审美之下再现巴洛克小提琴音乐之美。