人的情绪化是指一个人的心理状态受到外界事物的影响,容易造成心理波动。有学者提出情绪化是人在非理性的情感下所产生的一种行为状态。绘画的情绪化表达是指在绘画创作中受情绪波动影响后的一种以绘画为媒介的表现方式。艺术家的情感影响绘画,绘画的情绪化表达是绘画创作的激情源泉,情绪化表达为绘画提供更多情感表现方式的可能性。情绪化表达在绘画中最初的广泛出现体现在法国浪漫主义绘画之中,大约在18世纪末叶到19世纪的上半期,法国浪漫主义文艺运动在欧洲兴起,法国资产阶级大革命以及欧洲的启蒙运动、民主运动、民族解放运动都可以说是浪漫主义文艺思潮形成的历史背景及发生的思想基础,我们从其绘画中的色彩、笔触、构图及造型中可以看到绘画的情绪化表达。所谓绘画的情绪化表达,也就是指绘画中存在的非理性表现。绘画中的情绪化表达与绘画中的“非理性表现”关系密切。绘画中的“非理性表现”是指画家在绘画创作过程中,以其直觉或感性的认识与思考方式创作出不确定的非预见性的视觉审美图像的行为,而绘画的“理性表现”是指画家在绘画创作过程中,以其已掌握的、已存在的认识与思考方式创作出确定的可预见性的视觉审美图像的行为。绘画的“非理性表现”与“理性表现”是相对对立的。在绘画创作中,“非理性表现”常常更能使绘画具有“生机与活力”。古典主义为代表的传统绘画重视绘画中的“理性表现”,甚至将“理性观念”发挥到了极致,而忽视了“非理性表现”在绘画中的作用,使其囿于僵化的形式中,最终退出了历史的舞台。而在法国浪漫主义绘画中我们可以发现情绪化表达使绘画有了新的生命与活力,法国浪漫主义绘画的情绪化表达也加速了古典主义为代表的传统理性走向终结。本文通过对法国浪漫主义绘画中的情绪化表达分析,并结合各时期代表人物的作品,详细阐述了情绪化表达在绘画中的特点、体现及应用意义。浪漫主义绘画的情绪化表达对后世的印象派、后印象派及表现主义等绘画都造成了深远的影响。情绪化表达的内涵及形式也在现当代绘画中不断继承与发展。通过对情绪化表达研究,可以让我们更好的认识理解情绪化表达与绘画的关系以及对绘画的重要性,这有利于推动绘画艺术的创新。