在这个日益多元化的时代,音乐文化也飞速发展,兼容并蓄、推陈出新逐渐成为音乐文化发展的主题。音乐本身艺术元素的多元化发展就是音乐文化发展的一项重要内容,比如声乐、器乐、西洋乐、中国民族音乐这些可以完全独立的音乐元素相互融合、相互借鉴而成的一种新的音乐表现形式；或者使声乐里的不同唱法相互渗透形成的新颖的演唱形式,比如2013年央视春晚宋祖英与席琳迪翁合唱的《茉莉花》,就是将中国的民族唱法与西洋的流行唱法相结合的成功例证,此曲中间还插入花腔唱法,伴奏也加入电子音乐,将这首传统的中国民歌进行的全新的演绎,令观众耳目一新。圆舞曲是舞曲里重要的音乐形式,它主要起源于奥地利北部的一种民间舞曲；而花腔演唱也是大家熟识的一种声乐演唱技巧。本文重点对花腔演唱技巧与圆舞曲这种器乐演奏体裁相结合所产生的成功典范——《春之声圆舞曲》进行分析,并结合圆舞曲与花腔演唱技巧各自的发展历史、代表作品及特点,来分析这种将两者相结合的音乐表现形式所产生的效果,并从笔者的自身感触出发,延伸出两者珠联璧合的一些启示。另外,本文还对四位花腔女高音歌唱家二度创作的不同版本的《春之声圆舞曲》进行解读,来具体介绍圆舞曲与花腔演唱技巧相结合的声乐作品的特点以及不同的歌唱处理方式。本文还对于将圆舞曲的元素(如：三拍子)加入到运用花腔技巧演唱的声乐作品中去的曲目进行举例分析,如中国的现代创作民歌《春天的芭蕾》、《玛依拉变奏曲》,西洋歌剧咏叹调《笑之歌》(选自轻歌剧《蝙蝠》)。