爱德华·李普曼（EdwardA.Lippman1920.5.31——2010.6.9）是20世纪美国著名的音乐学家，哥伦比亚大学音乐系教授。本文主要从以下几个方面对李普曼的音乐美学思想进行梳理：一.李普曼音乐美学思想形成的背景（个人生平、学术成就、学术背景）；二.李普曼音乐美学思想的具体内容（音乐史方面：古希腊音乐美学思想、十七和十八世纪的歌剧美学以及瓦格纳的音乐美学思想；音乐哲学方面：从音乐中的空间感知看音乐的特性与从音乐象征主义看音乐的意义）；三.研究李普曼音乐美学思想的意义（思想评价、对当代中国音乐美学发展的意义）。由于中国国内对于李普曼著作与论文的译介相当贫乏，除了台湾方铭健译著的《西洋音乐美学史》外，国内甚至没有一本译著出版，因此笔者对于李普曼著作的译介与对其音乐美学思想的研究，便同时兼备了创新点与难点。笔者通过翻译、研究、评论这三个研究方法与研究步骤，对李普曼的音乐美学思想进行了初步的探讨，并得出结论：李普曼的音乐美学思想主要是受到十九、二十世纪的音乐现象学、音乐符号学以及音乐心理学的影响，其中茵加尔顿、朗格与赫尔姆霍尔兹的学术观点对其音乐美学思想的形成影响最深，这一点我们可以从李普曼借鉴音乐现象学的理论来研究音乐中的时间问题、借鉴音乐符号学的理论来研究音乐的象征意义、借鉴音乐心理学的成果来研究音乐的情感中看出，可以说，李普曼的音乐思想是有着鲜明与清晰的哲学渊源的。此外，笔者还认为，无论是对音乐哲学的研究还是对音乐史学的编著，李普曼的思考都是非常独到与深刻的，这离不开他独特的研究方法——用哲学的逻辑思维来审视音乐史，用史学的客观冷静来研究音乐哲学。李普曼用其渊博的知识与深沉的思考为我们展示了音乐美学的魅力，也为当代中国音乐美学的发展提供了更多的参考与反思。笔者诚恳的希望，能够通过这次译介，使我国音乐美学界有更多的学生、学者与专家来逐渐认识李普曼、走近李普曼、研究李普曼。