中国是瓷器的故乡,瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献,在英文中“瓷器(china)”一词已成为“中国”的代名词。而青花又被誉为华夏古代瓷器百花苑中的一朵奇葩,拥有丰富的文化内涵,浓郁的民族风情,是中华民族的国粹。有人说,青花是以单色极尽绚烂的艺术,是中国陶瓷艺术中最具魅力和最有代表性的,被称为“中国永不凋谢的青花”,在海内外影响深远。在现代青花艺术领域中,雪景青花的地位和作用是不容忽视的。但在历史的长河中,不管是因为工艺技术的问题还是表现技法的问题,披沙拣金,难见珍品。实物尚且如此,更遑论理论著述。随着现代青花艺术的崛起,不少陶瓷艺术家们注意到了这一领域的缺口,但理论研究甚为少见,大多为对艺术作品的简单介绍。本文就陆履峻的雪景青花分为六个部分进行论述:一、早期传统雪景山水画:通过对雪景山水画的溯源,简要地梳理了雪景在纸上的发展历程;二、早期雪景山水瓷画:按照瓷上雪景出现时间的先后分为珐琅彩、粉彩和青花三个部分进行叙述,理清瓷上雪景的发展脉络;三、陆履峻的艺术人生:介绍陆履峻的个人经历与艺术成就;四、陆履峻雪景瓷画的独特风格体现:此处分为构图、技法、工艺、意境四个部分对陆履峻的雪景青花进行详细分析和具体研究;五、陆履峻雪景青花瓷绘艺术风格的形成原因:这部分分为道家气质、创新精神两个因素了解其瓷绘风格的形成原因,并结合图例,在陆履峻雪景青花的冰痕雪影中体味出他对大自然的热爱和对生命的亲情、柔意。六、结语:总结陆履峻的艺术成就并从中得到启示。陆履峻是当代人物,所以还没有专门探讨陆履峻雪景青花瓷绘艺术的论著,其作品亦有争议——正如国画中有“写实”与“写意”的“较量”,瓷画中亦然,但其独特的艺术表现手法与所取得的成就是有目共睹的。陆履峻的雪景青花以“霜雪”著称,笔墨中融合了中西方的技艺,为志在探索中西结合陶瓷绘画道路的青花瓷艺术家们提供了一种新的方式、方法,在现代雪景青花瓷画中有一定的创新性,获得了老一辈青花大师以及社会的肯定,具有较高的研究价值。以此作为我的论文来研究亦企愿能为传统雪景青花在现代社会的新的发展方向提供一点理论参考与创作依据,以引起人们对现代雪景青花艺术的更多关注与思考,从而对现代青花艺术的创作实践产生积极的推动作用。