戏曲是一门深植于中国哲学、中国美学文化土壤中，汲取了中国传统的文学、音乐、舞蹈、绘画等多种艺术形式养分生长出的一门具有民族血脉的综合艺术。相比之下，新媒体艺术诞生于西方，是一门以现代科技为媒介，以数字多媒体及互联网技术为支撑，在创作、承载与传播等艺术行为方式上全面出新，进而在艺术审美、体验和思维等方面产生深刻变革的新型艺术形态，具有综合性、互动性、非线性叙事等特征。戏曲作为传统艺术，在新媒介影响下与新媒体艺术联姻，超越了传统戏曲的艺术边界，产生了诸如数字戏曲影视、网络戏曲、多媒体戏曲等新的艺术形式，形成跨学科甚至跨文化的“异质同构”文本，这为我们理解传统艺术嬗变，思考传统民族艺术在当代媒介时代的命运提供了新的理论视角。论文以戏曲和新媒体艺术的关系为研究对象，将二者置身于社会变迁的大背景中，梳理戏曲和新媒体艺术的互动发展历程，探究二者互动交流对于戏曲与新媒体艺术各自发展的影响，关注中国艺术在全球化社会语境下的生存状态，从而指出戏曲与新媒体艺术并非二元对立，非此即彼的，而是互动与共生、相辅相成的辩证关系。进言之，在比较视野下研究戏曲与新媒体艺术的关系，并不单单是为了比较二者的异同，更重要是通过探讨传统艺术与现代媒介艺术结合后的蜕变和涅槃，寻找中国艺术民族化和现代化之路，进而与西方艺术进行对话，确立中华民族艺术在世界艺术中的位置，促进我国创意产业发展，提升国家文化软实力。　　 论文主体分六个部分:　　 论文绪论部分介绍了研究对象与研究意义，廓清戏曲和新媒体艺术等相关学理概念，介绍了戏曲与新媒体艺术研究的国内外现状，阐明了研究方法与创新点和论文预期目标。　　 第一章从本体上研究戏曲和新媒体艺术的内在联系，着重探讨了新媒体艺术发生的当代历史语境和历史流变。该章分别论述了戏曲和新媒体艺术的特征，并在此基础上分析戏曲和新媒体艺术联姻的美学基础，探讨了戏曲与新媒体艺术的审美共通性，为二者的关系研究打下基础。　　 第二章在比较的视野下探讨了戏曲与新媒体艺术的异同，关注戏曲与新媒体艺术的交叉与分离，从宏观上把握戏曲与新媒体艺术的关系，为正确认识戏曲与新媒体艺术双向交流中存在的问题，进而寻找解决问题的对策提供必要的准备。　　 第三章从微观层面对戏曲与新媒体艺术展开更深层次互动关系研究。该章论述了二者之间的相互影响，并在此基础上将二者置身于社会变迁的大背景中，梳理戏曲和新媒体艺术结缘的历史流变，并根据其各阶段的规律和类型进行分期，进一步探讨了戏曲与新媒体艺术互动所导致的新的艺术形式嬗变，以及这种嬗变与社会转型的内在必然联系，最后分析了戏曲与新媒体艺术互动发展的深层原因。　　 第四章对戏曲与新媒体艺术的关系作了辩证思考，指出了传统戏曲在现代化演进过程中的得失，揭示消费主义语境下戏曲的媒介生存状况，探讨中国新媒体艺术的民族化之路。论文在肯定戏曲和新媒体艺术作为传统民族艺术和现代西方艺术联姻的进步意义的同时，也对二者的互动交流作了反思，并提出相应对策。　　 最后部分是结语，对戏曲与新媒体艺术的互动发展前景作了展望。