纵观王流秋的一生，从泰国的艺术奠基到1942年进入鲁艺学习，最后至2005年的作品《湖滨》。历经了中国战乱、祖国统一、内部革命和改革开放后到现代，在中国变化最剧烈的年代里，享年94岁的他几乎见证了中国一个世纪的转变;这在他的艺术作品里同样存在着痕迹，军队打仗中的现实主义，牢狱和群众同甘共苦中的沉静写意，身居高位时的人文追求中的意象表现;以一种整体的嵌入性的方式进行着时代精神的艺术转化。在王流秋的绘画艺术中，不仅可以从中体会艺术精神和当时的群众精神两者之间的内在联系，更能深刻认识王流秋引导时代精神的绘画理念。　　王流秋的艺术探索对后续艺术发展在时代元素的运用上有着重要借鉴意义，主要表现有三个阶段:第一阶段是国内统一前的战争时期，艺术理想契合于群众的革命精神，反映了战争年代百姓生活的真实状态;王流秋随军亲临过战场前线，通过快速勾勒的素描稿件，之后创作过《转移》、《黎明》等场景真实再现的战争题材油画。第二阶段是改革开放前，祖国统一并国内社会正在革新的时候;他身临底层与群众交融，不同于外界的高扬个别英雄的现实主义倾向，他饱含写意韵味的艺术中融合着群众潜意识下对个性解放的自由的渴望;被打破革命身份，身为真正人民的一员，从群众角度思考并孕育出了契合且引领当下时代意志的绘画艺术精神。第三阶段是改革开放后，王流秋的艺术质感在“民族化”上的成熟表现;在他近乎60岁的阶段，经过上一时期长时间的在民间的摸索沉淀，他形成了独特的写意表现的绘画风格，契合于全球化时代，对中国民族文化宣扬的群众的艺术审美要求。在王流秋的绘画转变中学习认识正确的艺术方向，借鉴并加以思考出属于自己的绘画美感。