本文追溯“中国韵味”的源头,借鉴中国音乐哲学和美学的思想精髓进行理论分析,梳理出与“中国韵昧”相关的五个“境界”层次:“假实境——假虚境——实虚并行之境——实境——虚境”,并以此作为主线贯穿全文。五个层次的“境界”体现了两种涵义,从个人全文写作的角度而言,其作用为指导核心思想,(注:第四章中明确指出该文所含的“境界”层次仅达到“实虚并行之境”,有待继续发展的空间。)从钢琴《二泉映月》的音乐结构分析角度而言,则使这五个层次分别对应钢琴曲《二泉映月》曲体的五大部分,环环相扣揭示该曲的艺术形象和精神内涵。此外,根据崔宪《探律集》一文中提及,不同音调风格的产生是由于律制上的不同所引起的,因此,解决律制矛盾这个问题,等于解决了“中国韵味”的核心问题。为解决这一矛盾,本文并未直接以律学计算的律差换算角度出发,而是以此为基点,“求意换形”,以另外一种方式替代。在具体阐述过程中,采取以解读音乐文本为核心,运用“钢琴性”(指适用于钢琴性能发挥的所有演奏技巧)的原理,探寻“中国韵味”演奏处理的各种相关表现手段,目的在于挖掘新的钢琴语言,并将这些表现手段运用于钢琴曲《二泉映月》的演奏实践过程中,从而在实践中最大程度地削弱律制矛盾的影响。结语部分是对“境界”进一步发展的探讨和对我国钢琴新语言的一些思考。