在异族统治充满阶级统治下的元代,元代文人画家大部分走上了归隐的道路。在艺术上标榜“自娱”和“逸气”。远离世俗,实现诗、书、画的统一,形成新的样式,体现的是一种高品位的审美追求。其最具代表性则是将绘画风格走上一条“高逸”、“清逸”的道路,被奉为“逸品”鼎足的倪瓒。倪瓒的独特风格是通过山水来表达脱俗隐逸的精神追求,也使得后人真正认识到文人画家的价值所在。倪瓒的逸品超出物之本质,从他的文字“逸笔草草,不求形似”可以看出,并在他的绘画表现突出他要表达的象征意味。他的创作心态是一种自由有法度又带有意在笔先的虚境心理状态的实现。他的画风中“柔”、“远”均为庄子的境界,有“归隐”的思想。所以在倪瓒的绘画里,外在的内化了,形象的神意化了,有限的无限化了,在感性中直窥理性,在物像中品味情韵,在形象中妙悟趣境。这也正是中国审美文化中的一种独特的艺术理念和审美境界。用司空图的“味外之旨、韵外之致”形容再恰当不过了。对于倪瓒逸品山水的审美,它是一种人生理想与审美的极致的境界。其传递美感的是非色彩视觉,而是精神运动。是心所现,更是视觉无法触碰到的美。谈到倪瓒的贡献,一则是他把人品和画品结合到一起,区分出逸品”山水的参照物乃是“雅”(清)与“俗”的标准。二则是创造了一种,即“茂密浑厚”的新风格。倪瓒的逸品山水最可贵的地方在于他讲究的是一种人文精神,讲究的是一种文化对绘画的深远影响。在当今社会,仍以“逸”的审美内涵来品评绘画的准则则更好的反映了一种人们豁达的审美情怀。