小川未明一生流下了近一千篇童话,在日本近代儿童文学史上,被称为“日本的安徒生”,是一个象征性的存在。因此,关于他的研究有很多。但是,那些研究大多停留在对未明童话的“阴暗面”或者是一篇篇独立的作品的研究,对未明童话综合性的研究似乎还没有。未明童话按照时期可以分为前期和后期,但到了后期,童话风格变化较大,如果进行研究的话就成了作家论,由于资料和时间不充分,加上笔者的研究能力不足,故着拙论以文本为依据,来研究未明前期童话的“明”与“暗”。未明童话经常被认为是作品中流淌着哀愁的旋律,让人感到忧愁。不可否认,读了未明的前期童话确实能感受到其中所隐含的哀愁和悲伤,“暗”是未明童话不可忽视的一个方面。在未明的前期童话中,“死亡”与“孤独”经常出现,并且都是在给人以悲伤的典型事件中加以描写,是作品充满了悲伤的气氛。不仅如此,从作品中还能够和感受到“孤独”与“寂寞”,读者从作品的字里行间中也可以体会到里面所蕴含的淡淡的寂寞。通过《红蜡烛和人鱼》,《野玫瑰》,《金环》能够深刻地感受到未明童话的“哀愁”和“孤寂”。此外,未明童话“暗”的另一个表现是作品的自然描写。未明童话的自然描写十分单调,经常伴随着雪,风,严寒,并且具有带来毁灭的可怕的力量,这也给读者以阴暗的感觉。“哀愁”,“孤寂”和阴暗的自然描写使未明童话的格调变得灰暗,给人的感觉也是沉重,但是,未明童话并非整体都是被无尽的黑暗所笼罩,而是具有令人感动的明亮之处。未明的前期童话通过具体的作品论述了爱是什么,真正的爱是什么样的,使孩子们真正理解,并且告诉他们要重视“正义”和“良心”。“爱”与“正义”是未明一直追求的,在他的前期童话里经常作为要点被提及,告诉孩子们其意义与重要性,也给他的童话增添了一抹亮色。从《红蜡烛和人鱼》,《野玫瑰》等也可以看出其“明”。那么,未明童话所同时具有“明”与“暗”的原因在哪儿呢?首先,对“暗”的方面的研究。未明的故乡新泻县是有名的雪国,终年被单调的自然所包围,一年中色彩鲜明的时期只有短短几个月。未明童话中的自然描写与其有着密不可分的联系。未明出生后接着被寄托在邻居家,知道三岁才回到自己家里,这一“弃儿”经历是他与孤独感的最初的相会。此外,他作为作家前行时正是自然主义独霸文坛之时,因此他被自然主义所排斥,过着艰苦的生活,甚至失去了两个爱子。这些经历都给他的童话染上了暗色。其次,对“明”的方面的研究。未明是作为武士之子出生的,从小的时候就接受以儒学为中心的教育,形成了“爱”与“正义”的思想。进入大学后,不断接近人道主义和社会主义,更加重视“爱”与“正义”。虽然后来与马克思主义分道扬镳,但并没有抛弃“爱”与“正义”的思想,那仍然是未明思想的基础,占有不可动摇的地位。未明的前期童话具有“明”和“暗”两个看似矛盾的方面,但正因为这样才具有了独特的艺术性。“明”和“暗”相互交错,推动故事情节的展开,读者读完后会推测接下来故事应该会那样发展吧,但却出现了意想不到的结果,引起了读者的好奇心与兴趣,吸引读者迫不及待地阅读,也提高了作品的艺术影响力。正是因为“明”和“暗”的结合,使未明的前期童话十分富有魅力,富于变化和起伏,取得了极好的效果。不仅如此,对主题的表现也起到了很好的作用。未明的前期童话,虽然每一篇各有其主题,但是从整体来看,“爱”与“正义”贯穿了所有的作品,使读者再一喜一忧或一忧一喜中理解主题。因此,笔者认为“明”和“暗”相结合的描写方法比平淡单调的描写,无论在艺术上还是主题上都更有效果。