艺术的多元化发展促使艺术的语言得以不断更新,使得艺术家在艺术创作中开始关注更多的艺术呈现形式,而艺术家这种观念的转变使他们在进行艺术创作时开始寻求新的表现手法、新的审美体系、新的语言形式。“符号语言”以其个性鲜明的表达方式,成为当今绘画作品中的重要艺术特征之一。当下中国版画,符号语言的运用和提取已经成为创作中的主流倾向和一种习以为常的表达方式。环顾当今社会,不难发现,我们所认知的符号无非是视觉的直接呈现,比如公共区域的引导标志、交通指示标志等。寻求创新的版画家运用符号来表达自己审美情感的版画作品比比皆是——安迪沃霍尔作品中的《玛丽莲·梦露》;张敏杰作品中的《跳舞的人》;隋丞作品中的《浮水者》等。这些作品中的符号能够被观者更加清晰明了的理解和认识。而符号语言的运用和提取则从侧面凸显了艺术家的个人标识,正面传达了艺术家对生活和现实的所思所想,形成了艺术家的个人观念,并对中国当代版画多样化风格的发展起到了促进作用。但作品中符号的运用并不是中国当代版画创作的共性,只是个别版画家个性的体现,这种个性只体现在创作中的某一个时期,是版画家技术和观念成熟的体现。同时,它会随着版画家思想、状态和所处社会环境的不断更新而发生变化。本文试图从中国当代版画符号语言的角度,以版画创作为切入点,结合优秀版画家的作品,通过对我们所熟知的作品来分析、解读,并研究符号语言在中国当代版画创作中的应用,从而达到对中国当代版画符号语言的理解并阐明版画创作中符号提取的目的。这不仅引发观者对符号语言版画作品的思考,也为我的版画创作提供一种可能性。