钢琴从诞生以来一直受到人们的喜爱,无数作曲家在钢琴上挥洒自己的才能,创作出许多各具风格的钢琴作品。这些钢琴作品不仅承载了作曲家们的情感与思想,也展现了作曲家所处时代的社会风貌与民族特性。钢琴音乐这项西方艺术进入中国以来,中国的音乐工作者们孜孜不倦的去探索与尝试,将西方的作曲技巧与中国民族音乐元素相结合,创作出具有中国本土特色的钢琴演奏作品,其中孙以强先生创作于1980年的《春舞》就是非常具有代表性的一首作品。因此在研究学习这首作品时,不再局限于西方曲式结构的分析方法,而是结合作品中所展现的民族音乐元素,来解读这首作品,同时结合作者本人与国际顶尖演奏家郎朗、我国青年演奏家元杰的演奏版本,来借鉴学习如何在实践演奏中,通过演奏技巧的使用来切合的表达作品想要传达的音乐画面与民族精神。研究学习具有中国特色民族风格的钢琴作品,不仅只是提升专业演奏能力,更是致力于实现中华民族伟大复兴中坚定文化自信的实践。本文主要分为三个章节,第一章主要介绍《春舞》的作者孙以强先生的艺术经历以及创作《春舞》的背景资料,第二章对《春舞》的民族音乐元素进行具体的研究与分析,最后一章结合孙以强先生与郎朗、元杰的演奏版本,来借鉴学习如何细致的演奏出作品需要表达的内涵与精神。